תיאור
היצירה "הגברת של שלוט", שהושלמה בשנת 1888 על ידי ג'ון וויליאם ווטרהאוס, היא דוגמא סמלית לסמליות ורומנטיקה ויקטוריאנית. בהשראת שירו של אלפרד לורד טניסון, הציור משקף את הנרטיב הטרגי של הגברת שנלכדה בקסם, נידון לבידוד בו הדרך היחידה שלה לתפוס את העולם החיצוני היא באמצעות מראה. יצירה זו אינה רק עדות לתחום האמנותי של ווטרהאוס, אלא גם מדיטציה עמוקה על בדידות וגורל.
ממבט ראשון, הרכב הציור תופס את הקהל בפרספקטיבה העדינה שלו. הגברת, שנמצאת במרכז, מוקפת בסביבה טבעית שופעת המנוגדת לדמותה המלנכולית. האופן בו זרועותיו נופלות, כמעט במחווה של כניעה, מדברות על קינתו, ומבטו הרחוק מעורר עצב עמוק. איזון זה היה ברשותו בין הדמות המרכזית לנוף שמסביב הוא מרכיב אופייני בעבודתה של ווטראוס, המתמקד לעתים קרובות בקשר בין האדם לטבע.
לוח הצבעים בו משתמש ווטרהאוס הוא עשיר וחם, בעיקר הגוונים המוזהבים והירקרקים המרמזים הן על סביבת חלומות והן על שממה קרובה. הרפלקסים של המים, כמו גם הפרחים הרכים המעטרים את הרקע, טבלו את גברת שלוט בעולם שהוא גם תוסס וגם, ובכל זאת, נבלע. השימוש בצבע לא רק תורם ליופי האסתטי של היצירה, אלא גם מוסיף לאווירת החלומות המאפיינת את הסיפור של טניסון.
היבט מרתק של "הגברת של שלוט" הוא הייצוג הקודם של הירידה בדמותה המרכזית. על הבד תוכלו לראות את הגברת אוחזת בבד נהדר שמציע את פעילות האריגה, תרגול המסמל את חיי הבריאה והקשר שלה עם אמנות, תוך שהוא מדגיש את בידודיה. ליד זה יש מראה המשקפת את העולם החיצוני, ולמרות שהיא מצופה ביופי, חוסר היכולת לקיים אינטראקציה עם סביבתה מחזק את תחושת המרוחקות והפטליזם המקיף את הדמות.
דמות הגברת, המשלבת חן ופגיעות, מסתמכת על מסגרת תוססת ומטרידה בעדינות. בחירת ווטרהאוס להקיף אותה באלמנטים של פולקלור ומיתולוגיה, כמו פרחים, מייצגת ניסיון למזג את האמיתי עם הפנטסטי, טכניקה שמהדהדת עמוק את הסמליות של התקופה.
ווטרהאוס, תומך מצטיין בתנועה הקדם -רפאלית, התבסס על אסתטיקה שדגלה בחזרה ליופי ורגשנות באמנות. לעתים קרובות, עבודותיו חוקרות נושאים של נשים מיתיות וטרגיות, וממזגות אידיאל של יופי עם מושג סבל. "הגברת של שלוט" היא ביטוי מושלם של היתוך זה, עמוס ברגשות שעוברים זמן.
היעדר דמויות גברים בעבודה הוא משמעותי באותה מידה. היעדר דמותו של לנזרוטה, שבשיר מגיע דרך ההשתקפות ומייצג פיתוי ותשוקה, מדגיש את הטרגדיה של גורלו. ניתן לפרש את הבחירה הזו של ווטרהאוס כניסיון להדגיש את האוטונומיה של הגברת, אפילו במצב הפאסיביות שלה, ומושכת את הצופה לעבר הכליאה הכואבת שלה.
בהקשר רחב יותר, "הגברת של שלוט" לא רק בשיחה עם יצירות אחרות של ווטרהאוס, אלא גם עם אמנות תקופתו, שם חקר הנושאים של הסובייקטיביות הנשית והסמליות. בד זה הוא דיאלוג שקט, הזמנה להרהר במורכבות התשוקה, הבידוד והכמיהה של חיבור.
לסיכום, "הגברת של שלוט" היא יצירה עשירה המכסה לא רק את היכולת הטכנית של ווטרהאוס, אלא גם טבילה עמוקה במסורת הספרותית והסמלית של זמנה. נראה כי כל שורה של המברשת שלה מספרת גם סיפור חזותי וגם השתקפות פואטית, ומותירה את הצופה ברגישות לכאב של האדם שנלכד בין תשוקה למציאות.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.