תיאור
היצירה "El Estaque" (1906) מאת אנדרה דרייין היא אקספקטנט ברור של לוח הפאווויסטה התוסס שאפיין אותה, אבן דרך בהתפתחות אמנות המאה העשרים וביטוי של חיפוש אחר ביטוי רגשי באמצעות צבע. דרייין, ממקימי תנועת פוביסמו, יצא לטיול בחוף הים התיכון, שם פגש את העיירה ל'סטקיה, ליד מרסיי, מקום שהעניק השראה לא רק ליצירה זו, אלא גם לאמנים גדולים אחרים כמו סזאן וברק.
בציור זה אנו רואים פרשנות נוף מפושטת אך שופעת. ההרכב מאורגן בתכנית של צורות גיאומטריות כמעט לוכדות את מהות הסביבה של ל'סטק, שם השמיים נמס עם הים בגוונים המתנדנדים בין כחול קובלט זרוב בהיר. דרך מכת מברשת רופפת ואנרגטית, דריין מעניק לנוף תחושת תנועה וחיוניות. הגבעות, שנראות צפופות וכמעט מופשטות, עולות בקווים גלים, ואילו הים, מצויד בהשפעה צבעונית, נראה כי רוטט בזכות האינטראקציה בין ניואנסים כחולים וירוקים.
על ידי התבוננות בזהירות ביצירה, מוערך היעדרן של דמויות אנושיות, אלמנט שיכול להיחשב אופייני לייצוג הנופים בפוביזם, שם הגישה נופלת יותר באינטראקציה של הצבע ובצורה מאשר בסיפור הפיגורטיבי. גישה זו מאפשרת לצופה להתמקד בחוויה החושית שהציור מציע. עם זאת, דיוקן סביבה אנושית, כמו ל'סטאקה, מציע את נוכחותו של האדם באמצעות בנייה אדריכלית של תקרות מרחוק. מבנים אלה, אף שהם מסוגננים, בולטים בצבעם המשולב באופן הרמוני בנוף, ומחזקים את האיחוד בין אופי להתערבות האדם.
השימוש בצבע ב"אל אסטקה "הוא אחד ההיבטים המרתקים ביותר של היצירה. Derain מאתגר את המסורת של ייצוג נטורליסטי על ידי שימוש בצבעים לא מובטחים ורוויים המעבירים רגשות. במובן זה, לוח הצבעים שלו קרוב יותר לרגש טהור מאשר התבוננות מדויקת. גישה זו הייתה רדיקלית בתקופתו והקימה את דרייין כאחד המנהיגים במהפכת הצבע באמנות מודרנית.
ההשפעה של "האסטקה" בהתפתחות האמנות אינה מוגבלת לטכניקת הפאוויזם; זה גם צופה את הגלים הבאים של המודרניזם. דריין, שנמשך בתחילה לציור חיצוני ולאור התוסס של דרום צרפת, משיג ביצירה אנקפסולית זו אווירה כמעט דתית של שלווה. התערובת הזו של רגש גולמי ויופי חזותי היא שממשיכה לשבוי מבקרים וצופים עכשוויים.
לסיכום, "האסטק" הוא לא רק נוף של אזור ספציפי, אלא אמירה רגשית ויזואלית המסכמת את מהות הפוביזם. אנדרה דרייין, עם החוצפה שלו וחיפושו אחר חופש דרך צבע, מציע חלון לעולם הביטוי האמנותי הטהור שימשיך לעורר דורות עתידיים בחיפושם אחר צורה וצבע. לחנך את עצמנו בתשומת לב שעלינו להעניק לקשר בין בן אנוש לטבע, והדגשת חשיבות החוויה החושית באמנות. יצירה זו נותרה התייחסות בלתי ניתנת להחלפה בהיסטוריה של האמנות המודרנית, ופותחת את הדרך להבנה חדשה של הצבע ותפקודו בציור.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.