דיוקן עצמי - 1888


גודל (ס"מ): 60x75
מחיר:
מחיר מבצע$272.00 USD

תיאור

הדיוקן העצמי משנת 1888 של édouard vuillard עומד כיצירה סמלית העוטפת הן את ההתבוננות המתאימה של האמן והן את המעבר הסגנוני המאפיין את סוף המאה ה -19. בציור זה, Vuillard מציג את עצמו באופן שמעורר קשר רגשי עמוק עם משקפיו. במבט ראשון, ההרכב מתגלה כמאזן עדין בין דמות האמן לסביבה הסובבת, שזורים זה בזה כמעט באופן סימביוטי.

דמותו של Vuillard מיוצגת בעמידה, במחווה של השתלטות על החלל, המדגישה את ייחודיותה ואת תפקידה כיוצר. נטיית גופו ומבטו, שנראה כי היא עוברת לצופה, קובעת מערכת יחסים של שותפות, שם המזמן מוזמן להיכנס לעולמו האישי. הבחירה ברקע, המציגה דפוסים מופשטים ופרטים דקורטיביים, מציעה את השפעת הסמליות והאמנות הדקורטיבית שווילארד העמיק לאורך הקריירה שלו. גישה זו לא רק מחזקת את האינטימיות של הייצוג, אלא גם מטשטשת את הגבולות בין הדמות האנושית לסביבה, ומדגישה את הקשר הגלום בין הנושא להקשרו.

פלטת הצבעים המשמשת בציון עצמי עצמית בולטת במיוחד. גווני כדור הארץ שולטים, עם ניואנסים של חום, ירוק וכחול שיוצרים אווירה חמה ונעימה. השימוש בצבע זה מבוסס על טכניקה ציורית המבקשת לא רק את הייצוג המילולי, אלא גם על התפתחות רגשות. Vuillard, שהושפע מתנועת נבי, מחפש חזון פנימי שמתעלה על מגבלות הריאליזם, תוך שימוש בצבע באופן סמלי כדי להעביר מצב רוח ולא ייצוג נאמן של המציאות.

באשר להשפעת סביבתו, חשוב לציין כי Vuillard רשום בתוך מסורת הבוחנת את החיים הפרטיים ואת הסביבה המקומית, דאגה מרכזית בעבודתו. היעדרן של דמויות אחרות בציור אינו מקרי. במקום זאת, זה מדגיש את בדידותו של האמן במרחבים אינטימיים ומגלה התבוננות פנימית המהדהדת את רוח הסמליות, שם העדיפות הפנימית יותר מבחוץ, ובוחן את הפסיכולוגיה של הנבדק במקום להרחיב נרטיב חיצוני.

עבודתו של וילארד, שהושקה לעתים קרובות מול בני דורו הבולטים כמו פייר בונרד או אנרי מאטיס, מעולם לא חדלה להיות רכב אקספרסיבי של תצפיותיו על חיי היומיום. דיוקן עצמי זה נמצא בצומת של חקירה עצמית וחיפוש אחר סגנון אישי, בו ההיכרות של הטקס היומי שלו מסוננת דרך שפה חזותית שמתרחקת מייצוג גרידא.

לפיכך, הדיוקן העצמי של 1888 מציע חלון לנפשו של האמן, לכוד ברגע בו הציור הופך למעשה של השתקפות אישית. זו דוגמה מוחשית לאופן בו וילארד הצליח למזג את חייו הפנימיים של האדם עם סביבתו, לבסס את מקומו בתוך האוונגרד האמנותי של סוף המאה התשע עשרה, בעודו המשיך להתעלות על זמנו ולצפות את דרכי המודרני אָמָנוּת. כאשר אנו מתבוננים ביצירה זו, היא הופכת לתזכורת לכוח של דיוקן עצמי כאמצעי לגילוי פנימי וקשר עם הציבור.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה