תיאור
היצירה "גברת אבינגטון" משנת 1771, שנוצרה על ידי הדיוקן הבריטי הבולט ג'ושוע ריינולדס, מייצגת לא רק לכידת קרב של הנושא שלו, אלא גם מדיטציה על היופי, מעמדו של ציור בהקשר של בריטניה הגדולה של בריטניה הגדולה המאה ה -18. ריינולדס, הידוע ביכולתו לתפוס את הפסיכולוגיה של הדוגמניות שלו ואת מיומנותו בשימוש בצבע ובאור, בוחר כאן את השחקנית המפורסמת של אז, מרי אבינגטון, כמוזה וכגיבורה של יצירה שמתעלה על עצם הדיוקן להציע חזון כמעט אידיאלי של נשיות זמנך.
הרכב הציור מאוזן בקפידה. דמותו של אבינגטון, הממוקמת בעיקר במרכז, מוצגת בסיבוב עדין שממלא את התנועה, ומכסה תחושת חיים ודינמיות. נראה כי תנוחתו, כשראשו נוטה מעט, מזמינה את הצופה לחיבור אישי, ואילו ביטויו משקף תערובת של ביטחון ודקויות. במצפן את רוח התקופה, נראה כי אבינגטון נובע אוויר של תחכום ופלרטט, תכונות שהתקיימו בחברה המעמד הגבוה.
השימוש בצבע הוא אדיר. הטונים של בגדי אבינגטון, עשירים ועמוקים, בניגוד לכספים העדינים ביותר. הבד העטוף שעוטף אותו, שנעשה על בסיס פלטה שנעה בין כחול כחול וקור כחול קר, לא רק מדגיש את דמותו הדקה, אלא גם מעורר את הקשר של הדיוקן עם המסורות הקלאסיות - הרכות והנזילות של הבד זוכרים לעשות זאת ייצוגים של דמויות מיתולוגיות או היסטוריות. משאב זה מאפשר למבטו של הצופה לנוע, תחילה לעבר פני הדגם ואחר כך לכל הקומפוזיציה, בזכות הברק של הצבעים התוחמים את דמותם מול הרקע הנייטרלי יחסית.
היבט בולט נוסף של הציור הוא תשומת הלב לפרטים הקטנים בכיסוי הראש של טינגטון ובקישוט התלבושות שלה. נראה כי כל קפל בד מספר סיפור, ממש כמו בהירות תכשיטים שלו, שתופס את האור באופן שזוכר את הטכניקה של קיארוסקורו המשמשת את המורים לרנסנס. תשומת הלב הקפדנית הזו לקישוטה אינה רק דקורטיבית; זה משקף את המצב החברתי של המודל ואת עמדתו בחברה הלונדונית.
ריינולדס לא רק מציג דמות היסטורית; בנוסף, היא מספקת תגובה על השחקן וגישה לאמנות. מרי אבינגטון, כשחקנית, הייתה בצומת התרבות הפופולרית והחברה הגבוהה, ודיוקן זה מעלה אותה למצב כמעט מיסטי. ריינולדס, מודע לדואליות זו, מפרט יצירה שלמרות שעוגנת בהקשר העכשווי, מציעה שאיפה לאלמוות באמצעות אמנות. הייצוג של אבינגטון כדמות הראויה להיזכר מגלה את האינטראקציה בין אמנות, תהילה וזהות באותה תקופה.
ברמה רחבה יותר, ניתן לראות ציור זה בדיאלוג עם יצירות אחרות של ריינולדס שנשים חוגגות בתפקידם באמנות ובחברה כאחד. כמו גם ב"גברת סידונס כטרגדיה ", היכולת של ריינולדס להפוך את היומיום לתוך הנשגב מוצאת את הביטוי המרבי שלה ב"גברת אבינגטון". יצירה זו, אפוא, היא לא רק דיוקן של דמות היסטורית, אלא השתקפות על כוחה של האמנות לתפוס את המהות והמורכבות של האנושות.
"הגברת אבינגטון" מאת ג'ושוע ריינולדס היא בסופו של דבר עדות לשליטתו כדיוקן והבנתו העמוקה של זמנו. השילוב של קומפוזיציה, צבע וייצוגו של המודל שלו לא רק שומר על הצופה שבבוי על ידי יופיו של הבד, אלא גם מזמין התבוננות לגבי מעמד, אמנות ומהותו של האדם המוצג. בכל תצפית, יצירה זו ממשיכה לחשוף שכבות חדשות של משמעות ומזכירה לנו את יכולתו של ריינולדס להעלות את נושאיו לשיא האמנות עצמה.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.