תיאור
היצירה "בגינה" (1870) מאת édouard manet מייצגת אבן דרך במעבר האמנות הצרפתית לקראת המודרניות. תמונה זו, הנמלטת מהיצרותם של האקדמיות של תקופתה, מזמינה את הצופה להתבונן ברגע חולף, שנתפס בגינה הנובעת מתערובת של רוגע ותחכום.
הטיפול באור בציור זה הוא אחד המאפיינים הבולטים ביותר. MANET משתמשת בגישה של מכת מברשת רופפת ומחוות המעוררת את הניצוץ של אור השמש המסנן דרך העלווה. לוח הצבעים מורכב מגוונים ירוקים, לבנים ועור תוססים המשלימים זה את זה, ומבססים ניגודיות שבאותה עת מדגישים את רעננות הסביבה ואת הטבעיות של הדמות האנושית. האור נופל בעדינות על הדמות המרכזית, אישה שנמצאת ברגע של התבוננות או מנוחה, ומציעה איזון בין העולם הטבעי למצב הרגשי.
הדמות הנשית, לבושה בצורה פשוטה אך אלגנטית, נראית משקפת של המודרניות בחיי היומיום שמאנט החל לתפוס. עמדתו, המאתגרת את מוסכמות הדיוקן המסורתי, מציגה נשים במצב מעט יותר אוטונומי ופעיל בסביבתן. לעתים קרובות, האמנות של מאנה מאתגרת את מושגי האידיאליזציה של הדמות הנשית, ומציגה אותה כאדם מורכב ואמיתי.
בהרכב "בגינה", נראה שהזווית ומיקומה של האישה נבחרו בכוונה להזמין את הצופה להצטרף להתבוננותם הבודדה, לשבור את המחסום בין היצירה לקהל. הכללת אלמנטים טבעיים, כמו שיחים ופרחים, אינה רק קישוטים; זה משולב בסיפור הציור, שם הטבע והאדם מתקיימים יחד ושזורים זה בזה בצורה הרמונית אך מוחשית.
באמצעות אורות אורות וצללים, מאנה מציגה עומק המעניק חיים למקום. הצבעים המופעלים על עלים ופרחים הם תוססים ומביעים, מה שמייצר תחושה של שבריריות ואחריות, תכונות שנראות מהדהדות באותה מעשה של התבוננות וזכירה ברגע הנוכחי. הטכניקה של מאנה, שלעתים נראית כמעט לא גמורה, מוסיפה תחושה של מיידיות ואותנטיות לעבודה, ומאתגרת את הנורמות האסתטיות של הרגע.
"בגינה" מייצגת את התנועה האימפרסיוניסטית, אם כי מאנה נופלת בקטגוריה שלה, מכיוון שלעתים קרובות היא נחשבת לגשר בין הריאליזם של המאה התשע עשרה לאימפרסיוניזם שהתעורר. התרומות שלהם עזרו לסלול את הדרך עבור אמנים אחרים לחוות עם לכידת אור וצבע בצורה קלה ורדיקלית יותר. למרות שלא היה כל כך שקוע ביצירותיו של קלוד מונה העכשווי שלו, מאנה חולקת עמו עניין בהשפעה החולפת של האור על הטבע.
מורשתו של מאנה, אם כן, חורגת מהעבודה הייחודית הזו; זהו מחקר רציף של הדמות והסביבה, חקר המציאות המורכבת של החיים המודרניים. "בגינה" הוא מציע התבוננות, הפוגה, ומזמין אותנו לצפות: לא רק הסצינה המיוצגת, אלא גם את המקום שלנו שלנו בעולם. בסופו של דבר, היצירה הופכת לעדות של עידן בו האמנות החלה להשתחרר מכבלי המסורת, ופותחת את הדלתות לדרכים חדשות לראות ולהרגיש את מה שמקיף אותנו.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.