תיאור
"הבוקר שאחרי המבול" הוא ציור איקוני של האמן הבריטי ג'וזף מיולורד וויליאם טרנר. עם גודל מקורי של 78.5 x 78.5 ס"מ, יצירת מופת זו לוכדת את תשומת ליבו של הצופה עם הסגנון האמנותי הייחודי שלה, ההרכב המעורר שלה, השימוש בצבע שלה וסיפורו המרתק.
הסגנון האמנותי של טרנר מאופיין בגישתו הרומנטית וביכולתו לתפוס את האווירה והרגש ביצירותיו. ב"בוקר שאחרי המבול ", אתה יכול לראות את הטכניקה הייחודית שלה של משיכות מכחול רופפות ומהירות, מה שיוצר תחושת תנועה ואנרגיה על הבד. טכניקה זו מאפשרת לו גם להשפעות קלות ואטמוספריות מרשימות, מה שמוסיף מימד אתרי לציור.
הרכב היצירה הוא היבט בולט נוסף. טרנר מחלק את הבד לשלושה חלקים שונים: גן עדן, ים וארץ. בשמיים תוכלו לראות עננים כהים וסוערים שמוכגים בהדרגה אל האור. הים, נסער וסוער, מראה את ההמשך של שיטפון אחרון. על פני האדמה אתה יכול לראות חורבות והריסות, ומעורר תחושת שממה והרס.
השימוש בצבע ב"בוקר שאחרי המבול "בולט במיוחד. טרנר משתמש בפלטת פלטה של גוונים כהים וקודרים בשמיים ובים, מה שמחזק את תחושת חוסר התקווה והכאוס. עם זאת, הוא משלב גם נגיעות של צבעים בהירים וקלים יותר בחלקו העליון של הבד, ויוצר תחושה של תקווה ולידה מחדש. שילוב זה של צבעים מנוגדים מוסיף עומק ודרמה לצבע.
הסיפור שמאחורי היצירה הזו גם מסקרן. הוא נצבע בשנת 1843, בתקופה בה טרנר היה מוקסם מנושא השיטפון וההרס. ההערכה היא כי ההשראה לציור זה הגיעה מהתיאור המקראי של השיטפון האוניברסלי והשיטפונות הקטסטרופלים שהשפיעו על בריטניה הגדולה באותה תקופה. טרנר משתמש בשיטפון השיטפון כדי לחקור סוגיות כמו אופיו ההרסני של האדם והקשר בין אנושיות לטבע.
בנוסף להיבטים הידועים הללו של "הבוקר שאחרי המבול", ישנם פרטים פחות ידועים שגם הם ראויים לתשומת לב. לדוגמה, טרנר כולל פרטים קטנים בציור, כמו ספינות טרסות ספינות ודמויות אנושיות מפוזרות, ומוסיפים נגיעה של ריאליזם ודרמה. פרטים אלה יכולים להתעלם ממבט ראשון, אך תצפית מפורטת יותר חושפת את המיומנות והטיפול בהם טרנר פונה לכל מרכיב ביצירה.
לסיכום, "הבוקר שאחרי המבול" מאת ג'וזף מליד ויליאם טרנר הוא ציור מרתק שבולט בסגנון האמנותי שלו, לקומפוזיציה המעוררת שלו, לשימושו בצבע ובהיסטוריה המסקרנת שלו. יצירת מופת זו מדגימה את יכולתו של טרנר לתפוס רגש ואווירה בציוריו, ונשארת יצירה של רלוונטיות ועניין רב עד היום.