תיאור
היצירה "אלתור 12 (רוכב)" מאת ווסילי קנדינסקי, שנוצרה בשנת 1910, היא יצירה סמלית מהתנועה האקספרסיוניסטית המופשטת, סגנון שקנדינסקי עצמו עזר להגדיר ולהתפתח לאורך הקריירה שלו. ציור זה, שנמצא באחת התקופות החדשניות ביותר של האמן, חושף עומקים רגשיים באמצעות קומפוזיציה המתגונה על המוסכמות של ייצוג האובייקטים.
בעת התבוננות ביצירה, ניתן להעיף עטיפה דינאמית באיזה צבע וצורה משחקים ניירות מראש. קנדינסקי משתמש ברפרטואר תוסס של גוונים כחולים, צהובים, אדומים ושחורים השזורים זה בזה בסימפוניה כרומטית אינטנסיבית. באמצעות צבע בצבע, האמן מבקש לעורר רגשות וחוויות סובייקטיביות, מאוד בקנה אחד עם התעניינותו בסינסטזיה, שם צבעים קשורים לצלילים ורגשות. הבחירה בפלטה עשירה ומנוגדת לא רק מושכת את תשומת ליבו של הצופה, אלא גם גורמת לתגובה רגשית שיכולה להשתנות מאדם לאדם.
הקומפוזיציה מציגה את הדמות המרכזית של רוכב שנראה כאילו יוצא מכאוס כמעט מיסטי. אף על פי שהצורה שלה אינה מוגדרת במונחים מסורתיים, צללית הרוכב מוצעת באמצעות סדרה של קווים מפותלים ומופשטים המעוררים תנועה ואנרגיה. העמימות הזו היא מאפיין ייחודי של יצירתו של קנדינסקי, שלעתים קרובות העדיפו ייצוג סמלי מעל מילוליות. בהקשר זה ניתן לפרש את הרוכב כסמל לחופש או לסוכן טרנספורמציה, הד לחיפוש אחר האדם להתעלות על המציאות שלו.
נראה כי הרקע של הצבע מורכב מתערובת של צורות מופשטות שנפרשות במרחב דינאמי. הקווים האנרגטיים ומשיכות המחווה תורמות ליצירת תחושת תנועה, של שינוי מתמיד. אלמנטים אלה מעוררים את רעיון האלתור, מושג שקנדינסקי גיבש ביצירתו התיאורטית וכי בא לידי ביטוי באופן בו האמן נתן לרגשותיו לזרום על הבד. אלתור חזותי זה משקף את התהליך הפנימי של היוצר והמחשבות הספונטניות שלו, וכתוצאה מכך יצירה שמרגישה חיה ומתפתחת.
הקשר בין דמות הרוכב לסביבה הסובבת הוא של תלות הדדית, שם נראה כי שני היסודות מתקשרים בדיאלוג מתמיד. חיבור זה חיוני להבנת הגישה של קנדינסקי לאמנות, בה צורה ותוכן קשורים באופן אינטימי. כחלוץ של אמנות מופשטת, כוונתו לא הייתה פשוט לייצג מציאות גלויה, אלא לבטא עולם פנימי מלא במשמעויות ותחושות. היצירה "אלתור 12" מכסה חיפוש זה, כאשר לכל אלמנט חזותי יש את היכולת להתעלות מעל משמעותו המילולית כדי להפוך לייצוג של חוויה אנושית.
זה רלוונטי לציין כי החל משנת 1910, קנדינסקי נכנס יותר להפשטה טהורה, התרחק מהנושאים הפיגורטיביים לעבר שפה אמנותית שמזכה לביטוי רגשי ושימוש בגיאומטריה. "אלתור 12 (רוכב)" מוכנס בתנועה זו לעבר דמטריזציה של המציאות, ומורשתו נמשכת לא רק כיצירה אינדיבידואלית, אלא כאבן דרך בפיתוח האמנות המודרנית. עם המיזוג החדשני, הצורה והרגש, קנדינסקי נותר דמות התייחסות, שיצירותיו מזמינות את הצופה לחקור יקום בו החזון נמצא במישור חושי ורוחני.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.