תיאור
היצירה "אופליה" מאת ג'ון וויליאם ווטרהאוס, שצוירה בשנת 1910, מייצגת את אחד הביטויים המעוררים ביותר של הסמליות באמנות המאה העשרים. בהשראת דמותה הטרגית של אופליה, דמות "המלט" של ויליאם שייקספיר, מצליחה ווטרהאוס לתפוס את מהותם של יופי וכאב חלוף, שבריריות חיי האדם והמפגש הבלתי נמנע עם המוות.
הקומפוזיציה ממוקמת בסביבה טבעית שופעת, ומתפתחת בנוף מימי המשקף את העצב והמלנכוליה של גורל אופליה. האישה הצעירה מופיעה שוכבת בין הפרחים, מוקפת במרקם עשיר ותוסס, המשלב את רעננות השושן ופרחי בר אחרים, המתפרשים לעתים קרובות כסמלי טוהר ומוות. Waterhouse מציג פלטה המכסה ירוק וכחול עמוק, ומדגישה את האווירה הטרגית והחלומית של הסצינה. האור שמסנן דרך הצמחייה מאיר בעדינות את פניו של אופליה, תוך שהוא מכהן את הציור של תאורה כמעט אתרית שמדגיש את שבריריותו.
טיפול במים בולט במיוחד בעבודה זו. Waterhouse משיג איכות כמעט נוזלית על המשטחים, עם השתקפויות המעניקות חיים למקום, ומעורר את מצבה הנפשי והרגשי של אילליה. מערכת היחסים של מים עם גורלו של אופיו הם בסיסיים, מכיוון שהוא מסמל הן את החיים והן מוות, ומשמש כגשר בין שתי המציאות. גישה סמלית זו מאפיינת את הסגנון הקדם -רפאלי שהפופולרי ווטרהאוס, בו הודגשו הקשר הרגשי והנרטיב הוויזואלי.
פניה של אוליה, בעלת יופי מטריד ושלווה, נראים כמעט בטראנס, מכסים רגע של שלום לפני הטרגדיה הבלתי נמנעת. הביטוי שנמצא על פניו ספוג בעצב עדין, שמוליד את הפרשנות שלמרות הרוגע לכאורה שלו, גורלו הוא טרגי ובלתי הפיך. הדואליות הזו בין יופי למוות היא קבועה בעבודת ווטרהאוס ונושא חוזר באיקונוגרפיה של אופליה.
ההקשר של אמנות ווטרהאוס חשף את הקסם שלו ממיתוסים ואגדות, ו"אופליה "אינו יוצא מן הכלל. פרשנות זו של הדמות שייקספירן נכנסת למורכבות הפמיניזם וייצוגן של נשים בתרבות הוויקטוריאנית, ומדגישה את שבריריותן בעולם שלעתים קרובות משתיקים או הורסים. היצירה, במובן הרחב יותר, חורגת מלהיות רק דיוקן של רגע בהיסטוריה הספרותית, ומשקפת את המתחים החברתיים והרגשיים של התקופה שהיא נוצרה.
ג'ון וויליאם ווטרהאוס, שעבודתו היא אקספקטנט יוצא מן הכלל של התנועה הקדם -רפאלית המאוחרת, הקדיש את הקריירה שלו לחקר יופי, טבע ורגשות אנושיים באמצעות ציוריו. "אופליה", למרות שהוא פחות ידוע מיצירותיו הקודמות, מוסיף לקורפוס חזותי שמעמיק את הסיבוכים של הנפש הנשית והחוויה האנושית. יצירה זו מזמינה את הצופה להרהר על שבריריות החיים והפגיעות הבלתי נמנעת של הקיום ואילו האסתטיקה הנשגבת ש- Waterhouse מצליחה ללכוד בכל מכת מברשת זוכה להערכה. בגישתו העדינה והמרגשת, הוא לא רק מחווה לאייקון ספרותי, אלא נוצר נרטיב חזותי המהדהד עמוק בלבם של מי שפוגש את היצירה הזו.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.