אווה ברטונה - 1889


גודל (ס"מ): 55x60
מחיר:
מחיר מבצע$224.00 USD

תיאור

הציור "אווה ברטונה" (1889) מאת פול גוגן הוא יצירה שמכסה את מהות הסמליות והפוסט -אימפרסיוניזם, סגנונות אמנותיים שהסופר חקר והגדיר מחדש לאורך כל הקריירה שלו. יצירה זו היא לא רק דוגמא יוצאת מן הכלל להתפתחותה כאמנית, אלא גם משקפת את החיפוש אחר שפה חזותית חדשה המרחיקה את המוסכמות האקדמיות של זמנה. היצירה מוצגת כדיוקן אשר בפשטות שלה מציע גישה עמוקה לפסיכולוגיה של הנושא המוצג, בנוסף לעורר סביבה חלומית.

במרכז הקומפוזיציה מופיעה דמות נשית המייצגת ברטון צעיר, שמציב את הצופה לפני קשר אניגמטי בין הדמות האנושית לסביבתו. לאישה מוצגת ביטוי שלווה וכמעט אינטרוספקטיבית. תנוחתו, שוכנת ובמראה הרחוק, מעוררת תחושת התבוננות ומציעה סיפור לא נעול, שמזמין את דמיונו של הצופה. השימוש בדמות האנושית נפוץ בעבודתו של גוגן, מכיוון שלעתים קרובות הוא חוקר תקשורת בין הפרט להקשר התרבותי שלו.

צבע הוא אלמנט חיוני בסרט "Eva Bretona", שם המחבר משתמש בפלטה עשירה ומנוגדת. הגוונים החמים של הצעירה מנוגדים באופן משמעותי עם הגוונים הקרים ביותר של יסודות הרקע, הכוללים נוף וצמחייה שופעת, ובכך מדגישים את הדמות העיקרית. גוגן מבצע שני דברים בשימוש זה בצבע: מצד אחד, מבקש לבטא רגשות, ומצד שני מעורר את הקשר הרוחני שהוא תפס בין האדם לטבע. הנופים, לעתים קרובות מפושטים ומסוגננים, יוצרים תרחיש בו המודרניות עומדת בפני הנושא הפרימיטיבי, הנושא החוזר בעבודתו של האמן.

הטכניקה של מכת המברשת של הגוגן, המאופיינת ביישום הצפוף ולעיתים כמעט שטוח של הצבעים, באה לידי ביטוי בתמונה זו, שם מוערכים שכבות שונות המהוות אווירה כמעט מישושית. הבחירה הסגנונית הזו הייתה חלק מהניסיון שלו להתרחק מייצוג נטורליסטי, ובכך איפשר לצבע וצורה לדבר בעד עצמם. כחלק ממורשתו, גוגן היה חלוץ בשימוש בצבע אקספרסיבי, ו"אווה ברטונה "היא דוגמה מפוארת לחיפוש זה.

גוגן הרגיש נמשך עמוק למסורות ולנופים של בריטני, אזור שהעניק לו השראה לחקור זהות תרבותית ורוחניות. "אווה ברטונה" משמש כגשר בין התרבות הצרפתית למורשת סלטיק, היבט מכריע של הסביבה הסובבת והשפיע על יצירתו. קשר תרבותי זה בא לידי ביטוי לא רק בפורטרט של האישה הצעירה, אלא גם בבחירת האלמנטים הסובבים אותה, מה שמרמז על נרטיב רחב יותר המקיף את האתרי והמוחשי.

כאשר נבדקים המאפיינים ההרכביים של עבודה זו, יש איזון זהיר בין המרחב השלילי והחיובי, שמכוון את מבטו של הצופה לעבר הדמות המרכזית, ומעניק לו דומיננטיות במסגרת. האופן בו גוגן ניהל את האלמנטים החזותיים מעצים את האווירה המהורהרת, ומחזק את התחושה שהאישה הזו היא גם חלק מהנוף והנוף הוא חלק ממנו.

לסיכום, "אווה ברטונה" היא יצירה שמזמינה השתקפות על תפקידה של הדמות הנשית בייצוגים אמנותיים בסוף המאה ה -19, כמו גם על החיפוש אחר משמעות בדואליות בין האדם לסביבתו. באמצעות השילוב שלו בין צבע, צורה וסמליות, גוגן לא רק מציג אישה, אלא גם לוכד מצב של היותו שמהדהדים את החיפוש אחר אותנטיות וחיבור בעולם בשינוי מתמיד. ציור זה נשאר כעדות לאמנותו של גוגן, המעוגן בתקופתו אך רלוונטי לנצח בחקירת מצבה האנושי.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה