תיאור
אנרי מאטיס, אחת הדמויות הבולטות ביותר של אמנות מודרנית ומורה צבעוני בלתי מעורער, מציעה לנו ביצירתו "אוגוסט פלרין (II)" משנת 1917 ייצוג ייחודי של סגנוןו וחזונו. דיוקן זה, המודד 38x60 ס"מ, עוטף במדויק את יכולתו של מאטיס לתפוס את מהות הנבדקים שלו באמצעות שילוב של צורות מפושטות ופלטת צבעים תוססים.
נושא הציור, אוגוסט פלרין, היה אספן אמנות ויזם משפיע, הידוע בתשוקתו לרכוש יצירות אימפרסיוניסטיות ופוסט -אימפרסיוניסטיות. פלרין היה מעריץ נלהב של מאטיס והקשר בין השניים היה בסיסי לייצור מספר יצירות משמעותיות של האמן. בדיוקן זה, מאטיס מזניח את הפרטים הצילומיים להתמקד בפרשנות רגשית וסמלית יותר של דמותו.
התבוננות בציור, ניתן לראות את הצנע והחגיגיות של הדמות. פלרין מיוצג במבט עמוק ומשקף, מודגש על ידי גבותיו הבולטות ונטייתו הקלה של ראשו. מאטיס משתמש בקו בטוח ורופף יחסית כדי לתאר את צורות הפנים, מה שמרמז יותר מאשר להגדיר את המאפיינים המדויקים של הנושא. גישה זו מדגישה את הדמות והאישיות של המוצגים יותר מאשר עצם התכונות הפיזיות שלה.
הרקע המונוכרומטי הוא בחירה מוצלחת המדגישה את דמותה של פלרין מבלי להסיח את דעתו של תשומת ליבו של הצופה. טכניקה זו יוצרת ניגודיות חזקה לפנים וידיהם של המוצגים, המעוצבים בגוונים חמים יותר וריאציה עדינה של אורות וצללים. ניתן לפרש את הפשטות של הרקע גם כשיקוף של רצינות האספן, ומאפשר לנוכחותו לשלוט בהרכב.
מאטיס, חלוץ פוביזם, מוותר כאן על הפיצוץ של צבעים בהירים ודיסוננטיים שאפיינו את התנועה הזו, ובחר בפלטה מוגבלת אך אקספרסיבית יותר. הגוונים המשמשים בפניו של פלרין הם בינוניים אך תוססים, עם שימוש מיומן באדום ובאוצ'ר כדי ליצור עומק וחיים. מתינות כרומטית זו מאפשרת את ההיבטים העדינים ביותר של אישיותו של הנושא להתגלות בבירור.
חשוב להדגיש את השימוש המופת במרחב שלילי על ידי מאטיס. האזורים נטולי פרטים סביב הדיוקן לא רק מספקים מנוחה חזותית, אלא גם מסגרים ומחזקים את מרכזיותם של המוצגים. הקומפוזיציה, המסומנת על ידי איזון זה בין חלל מלא וריק, היא עדות לחיפוש המתמיד אחר מאטיס אחר הרמוניה וסדר באמנותו.
גם השפעתם של בני דורם וקודמיהם ניכרת. דיאלוגים של עבודתו של מאטיס עם הרגישויות של סזאן ואן גוך, שני אמנים שהגדירו מחדש את הייצוג של הצורה האנושית ואת השימוש בצבע. יחד עם זאת, "אוגוסט פלרין (II)" הוא ביטוי ברור מאוד למחויבותו של מאטיס עצמו לניסוי והתפתחות מתמדת של סגנוןו.
דיוקן זה הוא, ללא ספק, יצירת מופת שמדגימה את העקרונות האסתטיים והפילוסופיים של אנרי מאטיס. מעבר לטכניקה והשפעה, זו עדות ליכולתו העמוקה של האמן להתחבר לנושאים שלו ולתרגם את הקשר הזה ליצירת אמנות שמהדהדת לאורך זמן. "אוגוסט פלרין (II)" לא רק לוכד את דמותו של אספן אמנות חשוב, אלא גם מנציח את ההשפעה המתמשכת של מאטיס על עולם האמנות ועל החיפוש הבלתי מעורער שלו אחר ביטוי באמצעות צבע וצורה.