לאסוף ורדים בזמן שאתה יכול

בוחרים את רוזאס בזמן שאתה יכול (לאסוף את רוזוריזים בזמן שאתה מאי) הוא ציור של האמן הבריטי ג'ון וויליאם ווטרהאוס, שנוצר בשנת 1909. היצירה בהשראת השיר "לבתולות, לעשות הרבה זמן" על ידי המשורר האנגלי רוברט הריק, שפורסם בשנת 1648. השיר הוא קרפה דיאם, קריאה ליהנות מבני נוער ויופי לפני שהם דעכו לאורך זמן.

הציור מציג אישה צעירה בגינה המרימה ורדים בסל. הסצינה מעוררת אווירה של יופי ורומנטיקה, האופיינית ליצירה של ווטרהאוס. לוח הצבעים הרכים ותשומת הלב לפרטים הקטנים במרקם הפרחים ובגדיה של הצעירה מחזקים את המשמעות של חלל החולל והיקרים.

ג'ון וויליאם ווטרהאוס היה צייר ויקטוריאני הקשור לתנועת טרום -רפאליטה, קבוצה של אמנים בריטים שביקשו לשחזר כנות, טוהר ורוחניות של אמנות לפני הרנסנס. אף על פי ש- Waterhouse לא היה חבר רשמי בתנועה זו, עבודתו חולקת רבים מהמאפיינים שלה, כמו ייצוג נושאים ספרותיים ומיתולוגיים, ההתמקדות בדמות הנשית והטכניקה המפורטת בציור.

הציור אוסף רוזות בזמן שאתה יכול להיות דוגמא לאופן בו ווטרהאוס שילב אלמנטים של התנועה לפני הרפאליט עם הסגנון האישי שלה, ויוצר יצירות של יופי ורגישות גדולות שעדיין מוערכות כיום.

ג'ון וויליאם ווטרהאוס, יליד 1849 ונפטר בשנת 1917, היה צייר בריטי שהיה עניין מיוחד בדמות הנשית ובאגדות ובמיתולוגיה הקלאסית. לאורך הקריירה שלו הוא יצר ציורים רבים שכבשו את היופי והמסתורין של נשים בסצנות מיתולוגיות, ספרותיות ופואטיות.

בציור הוא אוסף את רוזות בזמן שאתה יכול, האישה הצעירה מסתכלת למטה בזמן שהיא אוספת את הוורדים, מה שמאפשר ליצירה תחושה של התבוננות פנימית ומלנכוליה. גישה זו לביטוי רגשי הייתה אופיינית לווטראוס, שלעתים קרובות תפס את המורכבות של רגשות אנושיים בדמויותיהם.

בנוסף להתפתחות שירו ​​של רוברט הריק, ניתן לראות ביצירה גם כמטאפורה לחיים ולא נמנעות של חלוף הזמן. אוסף הוורדים מסמל את היופי הארופי של בני הנוער ואת הצורך להעריך אותו בזמן שהוא נמשך. זה יכול להתפרש גם כתזכורת לחוליה של החיים וקריאה ליהנות מהם זמן רב ככל האפשר.

השימוש בטבע ובפרחים בפרט בציור הוא גם נושא חוזר ביצירתו של ווטרהאוס. אלמנטים אלה פועלים לעתים קרובות כסמלי חיים, אהבה ויופי, אך הם יכולים גם להציע את השבריריות והחוליות של מושגים אלה.

הציור אוסף רוזות בזמן שאתה יכול לג'ון וויליאם ווטרהאוס הוא דוגמה מרתקת לקשר בין ספרות לציור, כמו גם את יכולתו של האמן לתפוס את היופי והרגש של דמויותיו. היצירה עדיין מוערכת כיום על ידי איכותה האסתטית ויכולתה להעביר מסר נצחי על חשיבות ההנאה והערכת הרגע הנוכחי.