Panneau sur le toit (picta camara)


Taille (cm): 50x50
Prix:
Prix ​​de vente29.000 ISK

Description

La caméra Degli Sposi ("chambre nuptiale"), parfois connue sous le nom de Camera Picta ("Chamber peinte"), est une pièce avec des fresques avec des peintures illusionnaires d'Andrea Mantegna dans le palais ducal, Mantea, en Italie.

L'un des exemples les plus célèbres de l'art de la renaissance précoce, le toit et la peinture murale dans la caméra degli sposi (chambre du mari ou chambre nuptiale) située dans le Palazzo Ducale, Mantoue, a été exécutée par le peintre né à Padoue Andrea Mantegna.

L'artiste a remporté un salaire élevé de 180 ducats par an en tant que peintre de la cour de Ludovico Gonzaga (1412-78), duc de Mantoue. Cette somme reflétait sa réputation de figure exceptionnelle dans la peinture de la Renaissance tôt et peut-être le meilleur artiste italien du XVe siècle de Florence.

Mantegna a été le premier vrai peintre de catégorie qui résidait à Mantoue, où il a passé 46 ans de sa vie au service de Ludovico et de ses successeurs. La caméra Degli Sposi était une salle de réception relativement petite située dans la tour nord de Castel San Giorgio, qui fait partie du palais ducal, qui, pour des raisons inconnues, s'appelait plus tard la chambre du mari. Il est également appelé, plus exactement, la caméra Picta (salle peinte), et les peintures de fresques de Mantegna l'ont transformé avec une couleur et un espace supplémentaires, en utilisant la technique de la peinture Trompe L'Oeil connue sous le nom de quadratura. En fait, leurs images semblent répandre la caméra Picta à travers le toit et vers le ciel, et à travers les murs des deux côtés vers une terrasse et un paysage.

Sur le plafond voûté de cette petite pièce carrée se trouve la célèbre fenêtre circulaire, ou Oculus, que Mantegna a utilisé pour créer l'illusion d'un espace peint avec une vue ouverte vers le ciel pour la première fois de l'histoire de l'art occidental. L'ouverture est circonscrite par une balustrade sur laquelle les figures ludiques, humaines et animales qui regardent. Ce panneau de toit di sotto dans son utilisation le Scorzo pour placer le spectateur dans une position bien en dessous du tableau, une perspective qui a été émulée par les artistes ultérieurs, en particulier pendant l'ère baroque.

Les côtes de plafond environnantes et les rhombus décoratives sont peintes pour simuler le marbre, tandis que les fonds des espaces triangulaires sur les bords du toit sont peints pour ressembler à des mosaïques, un appareil que Rafael a ensuite utilisé Rafael dans les chambres de Rafael dans le Vatican.

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