Le monde de l'art est peuplé de contrefaçons que l'admirateur naïf ne perçoit souvent pas au premier coup d'œil.
L'art sous toutes ses formes a toujours le pouvoir de nous attirer, et c'est là que nous tombons. Les contrefaçons, cependant, ne sont généralement pas conçues pour tromper le public mais pour divertir un marché avide d'émotions visuelles et de touches spéciales. Ces peintures ou représentations numériques finissent par faire partie du catalogue imaginaire du public, les rendant presque réelles. Certaines "œuvres" sont des variations de peintures réelles, ou peut-être de nouvelles façons d'exprimer un artiste légendaire ou un mouvement artistique.
Et dans le monde de la toile, presque tout est permis. Bien le disait Picasso, “Les bons artistes copient, les grands volent”.
Kuadros vous présente un recueil de cinq œuvres qui sont en réalité le produit de l'imagination d'humoristes et d'artistes contemporains, et qui ont réussi à convaincre un public avide de nouvelles ou extrêmes expressions visuelles.
L'Aphrodite de William Bouguereau
Les amateurs d'art choisissent souvent cette œuvre comme le plus beau visage de toutes les peintures, et on soutient souvent qu'il s'agit d'un produit du grand artiste William Bouguereau. Mais il ne s'agit pas d'une huile mais d'une œuvre numérique créée par l'artiste et designer contemporain grec Alexander Scaramanga.
L'œuvre, qui a été créée en 2006, a de nombreux fans. L'image est une combinaison du visage de nombreuses photos de femmes belles et non d'une œuvre de Bouguereau.
Et rappelons-nous à quoi ressemblent réellement les beautés de Bouguereau :
Les Chats de Henri Matisse
Ce que nous pensons avec un certain degré de certitude, c'est qu'au moins deux chefs-d'œuvre originaux de Matisse ont été utilisés pour créer cette contrefaçon. Voici quelques-unes des possibles sources d'inspiration :
En examinant les images, tout semble assez évident. Il est clairement évident que les chats dans la reproduction du tableau de Matisse ont été retouchés avec Photoshop.
Le désir de compléter le travail de Matisse avec des chats est tout à fait compréhensible : d'une part, l'artiste lui-même adorait les chats ; d'autre part, il y a beaucoup de poissons dans ses peintures ; il est assez naturel d'y ajouter quelques chats. Mais Matisse lui-même n'a jamais réuni chats et poissons sur ses toiles.
La Prairie en Fleurs - Gustav Klimt
L'écrivain et journaliste britannique Kenan Malik a publié toute une série de photos qui évoquent des associations avec certaines peintures de grands artistes.
Les photographies contiennent des images inspirées de Monet, Cézanne, Turner et Rothko. Et ces fleurs, qui sont souvent référencées sur le web comme une peinture de Gustav Klimt, et qui parfois portent le titre, par exemple, Spring Meadow (La Prairie). Parfois, un extrait de la peinture de Klimt est connu sous le nom de Meadow in Flower.
Klimt a bel et bien réalisé plusieurs magnifiques peintures avec des fleurs, regardez cet exemple, qui en 2017 a été vendu pour 59 millions de dollars aux enchères :
Cependant, la photographie "Wildlife Meadow" qui a servi de base à la contrefaçon a été prise en 2012, dans le parc olympique de Londres.
Le navire volant de Leonardo da Vinci
Le navire volant de Da Vinci est en réalité une création numérique réalisée par l'artiste allemand Peter Popken, qui travaille dans l'industrie cinématographique d'Hollywood.
Le navire en question a été utilisé dans le film Les Trois Mousquetaires. Ce dessin a été créé pour qu'Orlando Bloom puisse le tenir dans ses mains dans l'une des scènes. Et puis il est arrivé en France à bord d'un navire volant qui a été construit selon le design de Leonardo.
Leonardo da Vinci n'a jamais écrit sur des machines volantes basées sur des ballons, bien qu'il ait fait des dessins qui ont inspiré Popken.
Une Peinture de Klimt avec Trop d'Or
Vous n'avez probablement pas entendu parler du nom de l'artiste française moderne Anne Marie Zilberman.
Son œuvre Larmes d'Or (Golden Tears) est couramment attribuée à Klimt bien sûr, elle a été créée sous l'influence de son œuvre. Même les boucles de cheveux suivent le motif caractéristique de Klimt.
Voici deux œuvres authentiques de Klimt où l'on peut apprécier la différence de couleur, les coups de pinceau et même le maquillage des personnages centraux :
KUADROS ©, une peinture célèbre sur votre mur.
