Kuvaus
Vuonna 1950 toteutetussa "Zulma" -teoksessa Henri Matisse näyttää mestarillisen muodon ja värin synteesin, joka on ominainen sen viimeiselle luovalle lavalle. Tämä öljy kankaalle, jonka mitat ovat 31 x 60 cm, edustaa tyyliteltyä naishahmoa, jonka nimi antaa teokselle otsikon. Zulman luku edustaa minimalistista ja rohkeaa lähestymistapaa, jonka Matisse käytti viime vuosina, jolloin aivohalvauksen tarkkuus ja värin eloisuus nousevat johtaviksi elementeiksi.
"Zulma" -koostumus on yksinkertainen, mutta syvästi tehokas. Naarashahmo, joka on kypsynyt tasaisina väreinä, asetetaan asentoon, joka vihjaa melkein monumentaalista seesteisyyttä. Matisse keskittyy ääriviivojen rajaamiseen selkeillä ja tarkalla viivoilla, kun taas kromaattinen täyttö kehittyy elinvoimaisessa ja harmonisessa paletissa. Vahvojen värien, kuten sinisen ja keltaisen, käyttö, taitavasti vastakohtana maallisille sävyille, osoittaa taiteilijan ennakkoluulon dynaamisten kontrastien ja emotionaalisen ilmentymisen suhteen värin rohkealla käytöllä.
Yksi työn silmiinpistävimmistä näkökohdista on yksityiskohtien puuttuminen Zulman kasvoissa. Sen sijaan, että etsisi yksilöllisyyttä fysiognomisen muotokuvan kautta, Matisse valitsee ihmisen muodon yleistämisen, mikä antaa kuvalle yleismaailmallisen ja ajatonta luonnetta. Tämä tyyliresurssi pakottaa katsojan keskittymään enemmän värien koostumukseen ja vuorovaikutukseen kuin kuvattujen hahmojen henkilökohtaiseen tunnistamiseen.
On huomattavaa, kuinka Matisse "zulman" ja muiden viimeisen vaiheensa tekojen luomisessa harjoittaa kuvaustilan tutkimaan värin yksinkertaistamisen ja laajan käytön avulla. Tämä työ on lisätty siihen ajanjaksoon, jolloin Matisse aloitti laajasti työskentelyn taustakuvien leikkeillä (decoupés papiers), tekniikalla, joka antoi hänelle mahdollisuuden jatkaa luomista huolimatta hänen sairautensa asettamista fyysisistä rajoituksista.
Hänen teoksensa vaikutusta nykyaikaisessa taiteessa ei voida aliarvioida. "Zulma" voidaan pitää abstraktion ja minimalismin edeltäjänä, joka syntyi seuraavien vuosikymmenien aikana. Tapa, jolla Matisse onnistuu kommunikoimaan niin paljon niin vähän, on todistus hänen kyvystään vähentää elämää hänen runollisimpiin visuaalisiin olemuksiinsa. Tämä yhdisti sen paitsi a mestari väri, mutta edelläkävijänä uusien visuaalisten kielten etsinnässä.
Henri Matisse vahvisti perintöään tutkimalla taiteellisen ilmaisun kaikkia mahdollisia nurkkaan. Hänen siirtymisensä suurista kankaista, jotka ovat täynnä elementtejä minimalistisiin koostumuksiin, kuten "Zulma", heijastavat hänen jatkuvaa evoluutiota ja halua uusiin horisonteihin. "Zulmassa" löydämme introspektiivisen ja välttämättömän Matissen, jonka innovatiivisen ja teknisen ilmeen he edelleen inspiroivat ja haastavat taiteilijoita ja katsojia yhtäläisesti.