Kuvaus
Gustave Moreau, joka on 1900 -luvun ranskalaisen symbolismin symbolinen hahmo, erotetaan luomalla teokset, jotka haastavat ja kiehtovat samanaikaisesti. Hänen maalauksensa "yhteenveto (tutkimus) - 1890" (abstrakti (tutkimus) - 1890) tarjoaa tuntuvan näytteen sen monimutkaisesta ja rikkaasta luovuudesta. Teos, vaikka se on voimakkaasti erilainen kuin hänen tunnetuimmat teokset, jotka ovat täynnä mytologisia ja uskonnollisia hahmoja, jatkuu kiehtovassa visuaalisessa arvokkaassa, joka pakottaa katsojan syvään mietiskelyyn.
Teos on otettu käyttöön vilkkaiden värien ja monipuolisten tekstuurien amalgaamin kautta, joka on kuvallinen labyrintti, joka näyttää olevan jatkuvassa liikkeessä ja muutoksessa. Kulta- ja siniset sävyt ovat kietoutuneita, luomalla ilmapiiri, joka viittaa sekä loistoon että mysteeriin. Tämä värivalinta ei ole vahingossa; Kultaisen käyttö muistaa arvokkaita ja hienostuneita elementtejä, jotka usein koristavat Moreaun kuvitteellisimpia teoksia. Vaikka Blue tuo syvyyden ja rauhallisuuden tunteen, se herättää myös äärettömyyden, joka on yksi symbolismin suurimmista huolenaiheista.
"Yhteenveto (tutkimus) - 1890" Moreau näyttää impressionistisen tekniikan, jossa on paksu ja selkeät siveltimet, jotka luovat visuaalista dynaamista ja kestävyyttä. Ei ole tunnistettavissa olevia merkkejä tai selkeästi määriteltyjä kohtauksia, mikä viittaa siihen, että teoksen taustalla on paljon introspektiivisempi ja abstrakti. Kuvioiden puuttuminen antaa kappaleen toimia puhtaasti emotionaalisella ja käsitteellisellä alueella, mikä tekee siitä melkein meditatiivisen harjoituksen väreistä, muodosta ja tekstuurista.
Tämä abstrakti tutkimus on osa sarjaa kuvatutkimuksia, jotka Moreau teki elämänsä loppua kohti, ajanjaksolle, jolloin hän siirtyi yksityiskohtaisista ja narratiivisista esityksistä, ja tutkii sen sijaan värin ja muodon emotionaalisia ja henkisiä kykyjä. Tämä teos ennakoi, hienovarainen, jotkut 1900 -luvun taiteen ohjeista, erityisesti abstrakti ja ekspressionistisen taiteen.
"Yhteenveto (tutkimus) - 1890" voidaan ymmärtää myös ikkunana Moreaun luovalle prosessille, joka on hänen taiteellisen mielensä kokeellista tilaa. Gustave Moreau omistautui paljon aikaa nuorten taiteilijoiden opetukseen ja suuntautumiseen École des Beaux-Artsissa, ja on mahdollista, että tämä työ on tullut henkilökohtaiseksi etsinnäksi haastaa ja laajentaa hänen itse antamansa akateemisen perinteen rajoja, jotka hän itse antoi .
Tämän abstraktin tutkimuksen kautta Moreau jatkaa perintöään visionäärinä, joku, joka ei vain edustanut näkemiään maailmaa, vaan myös ennusti sisäisiä ja syviä visioita. Teos on todistus sen monipuolisuudesta ja kyvystä tutkia epätavanomaista maata, luomalla siltoja kuvioiden ja abstraktien välillä menneisyyden ja taiteen tulevaisuuden välillä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.