Kuvaus
Vuonna 1917 luodun Claude Monetin "Iris keltainen vaaleanpunaisella pilvillä" (keltainen iiris vaaleanpunainen pilvi) nousee elinvoimaisena todistuksena impressionismin hallitsemisesta taiteilijan elämän loppua kohti. Tämä Monet -aika on merkittävä paitsi sen erottuvalle visuaaliselle tyylille, myös sen luonnonvalojen ja värin tutkimuksen tehostamiseksi. Maalaus ilmenee kauniina näytönä keltaisesta iiristä vaaleanpunaisten pilvien hämärtyneessä pohjassa, mikä luo loistavan vuorovaikutuksen kukan ja taivaan välillä.
Teoksen koostumus keskittyy etualalla hallitseviin kukkiin, joissa keltaiset iirit tunkeutuvat kohtaukseen melkein tuntuvalla energialla. Monet vangitsee näiden kukkien runsauden nopealla ja löysällä siveltimellä, tekniikalla, jonka avulla voit siirtää iiriksen olemuksen ja liikkumisen tarkan esityksen sijasta. Valaisevien keltaisten sävyjen käyttöä täydennetään hienovaraisilla vihreiden vivahteilla, mikä viittaa luonnollisen ympäristön valoisuuteen ja simuloi kukien keskuudessa tapahtuvaa tunnetta. Irismien muodot leikataan taivasta vastaan, joka, vaikka se on hienovaraisesti käsitelty, leimaa vaaleanpunaisen värin lihavoitu käyttö, joka herättää unelman ja rauhallisuuden ilmapiirin.
Koostumuksen yläosassa vaaleanpunaiset pilvet näyttävät kelluvan varovasti, mikä viittaa ilmaston vaikutukseen ympäristössä. Tämä tausta korostaa myös päivänvalon väliaikaisuutta, toistuvaa teemaa Monetin työssä. Tapa, jolla taivas tuo emotionaalisen ulottuvuuden teokselle, heijastaa taiteilijan jatkuvaa huolta valon lyhytaikaisen olemuksen ja sen vaikutuksen havaitsemiseen. Tämä on erottuva piirre impressionistisessa maalauksessa, jossa ilmakehällä on keskeinen rooli kohtauksen tulkinnassa.
Koko uransa ajan Monet kokenut syvästi erilaisilla kukkakoostumuksilla kuuluisista nenruareistaan Giverny -puutarhoihin, jotka ovat niin monta kertaa kuolemattomia. "Iris keltainen vaaleanpunaisella pilvillä" on esimerkki siitä, kuinka heidän kiinnostuksensa paikallisessa kasvistossa laajenivat kattamaan abstraktimpi tulkinta väreistä ja muodosta, mikä tarjoaa kontrastin joidenkin aikaisempien teoksiensa kanssa, joissa kukat oli esitetty kirjaimellisemmalla tavalla .
Tässä työssä ei ole ihmishahmoja, ominaisuus, joka vahvistaa ajatusta, että luonto sen puhtaimmassa ja vilkkaimmassa muodossa voi olla huomion painopiste. Hahmojen puuttuminen kutsuu katsojaa uppoutumaan täysin iriksen kauneuteen ja niitä ympäröivään ilmamaisemaan. Tämä tyylillinen päätös resonoi impressionismin etsimällä suorasta yhteydestä ympäristön visuaaliseen ja emotionaaliseen havaintoon.
Lopuksi on tärkeää, että Claude Monetin laajassa perinnässä on "keltainen iiris vaaleanpunaisella pilvillä", jota pidetään yhtenä impressionismin perustajista. Hänen teoksiensa, kuten "vaikutelman, nouseva aurinko" ja hänen lukuisten valon ja veden heijastuksen lukuisten tutkimusten kautta, Monet mullisti maalauksen 1800 -luvulla ja jätti kestävän vaikutuksen myöhempien taiteilijoiden sukupolviin. Tämä vuoden 1917 työ, joka suoritettiin aikaan, jolloin Monet kohtasi taudin ja menetyksen pimeyden, on muistutus hänen lupaamattomasta taiteellisesta hengestään ja hänen kyvystään löytää kauneutta maailmassa, joka ympäröi häntä, jopa eniten haastetta.
"Iris keltainen vaaleanpunaisella pilvillä" ei esitetä vain huomattavana teknisenä saavutuksena, vaan myös ilmentää impressionismin sydäntä: jatkuva vuoropuhelu valon, värin ja luonnon välillä. Siinä Monet kutsuu katsojia pohtimaan kukien lyhytaikaista elinvoimaa ja taivaan syvyyttä, kehottaen heitä eksymään puhtaan visuaalisen kauneuden hetkessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.