Kuvaus
Paul Gauguinin "Women On the River" -teos, maalattu vuonna 1892, on upea esimerkki esteettisestä ja teeman etsinnästä, joka on ominaista mestari Ranskalainen. Tässä maalauksessa Gauguin näyttää erehtymättömän post -impressionistisen tyylinsä, joka eroaa rohkean värin käytöstä, muotojen yksinkertaistamisesta ja symbolisesta lähestymistavasta, joka ylittää pelkän visuaalisen maailman esityksen. Tämä kuva kuljettaa meidät ympäristöön, joka, vaikkakin luonnollinen, esitetään linssin kautta, joka paljastaa enemmän ihmisen tunneista ja kokemuksista kuin pelkästä topografiasta.
Työssä katsoja tapaa hiljaisen kohtauksen, jossa kaksi naista istuu joen rannalla. Tämä vesiympäristö, joka yleensä liittyy rauhalliseen ja mietiskelyyn, on valittu esitys siitä tilasta, jossa Gauguin, joka tunnetaan retkistään polynesiaan, asettaa usein hänen hahmonsa. Naisia, jotka näyttävät syövän omaan itsetutkimukseensa, kuvataan tyyliteltyllä tavalla. Sen siluetteista, joita koskettaa valo, joka näyttää poistavan ääriviivat ja liialliset yksityiskohdat, tulee koostumuksen visuaaliseksi akseliksi. Tämä esteettinen päätös korostaa sen hahmojen olemusta, mikä antaa sille merkityksen, joka ylittää pelkästään fyysisen.
Värin käyttö "Naiset joella" ansaitsee huolellisen tentin. Gauguin käyttää intensiivisiä ja kontrastisia kortteja vihreistä ja sinisistä elinvoimaisista, jotka hallitsevat kohtausta naisten pukujen lämpimiin sävyihin. Tämä paletti ei vain tarjoa elinvoimaa ilmapiiriä, vaan myös ehdottaa paikan tunnetta, joka on sekä todellinen että unenomainen. Rohkeudella levitetyt värin kosketukset edistävät melkein olennaisuutta maisemaan, joka toimii liikkumattomana taustana mietiskelevien ihmishahmojen edessä.
Maalauksen naiset, joiden ilmaisut ovat rauhallisia ja huomaavaisia, tarjoavat meille ikkunan päivään päivään. Vaikka kasvot eivät ole yksilöllisesti erottuvia, niiden asema ja tapa, jolla ne ovat koostumuksessa Näiden hahmojen esittämisen kautta Gauguin siirtyy pois naisten idealisoinnista, sen sijaan valitsee heidän inhimillisyytensä, samoin kuin yhteyden ympäröivään luontoon. Tätä voidaan nähdä heijastavan Gauguinin kiinnostusta eteeriseen ja henkiseen henkiseen, joka elää maisemassa.
Historiallisen kontekstin suhteen on tärkeää mainita, että 1892 oli tärkeä ajanjakso Gauguinin elämässä, joka pyrki täysin jakamaan eurooppalaisia vaikutteita upottaakseen itsensä taiteellisesti "puhdasta" ja primitiiviseen maailmaan. Tänä aikana hänen työnsä alkoi siirtyä pois realismista kohti symbolisempaa esitystä, jossa muoto ja väri saavat syvempiä merkityksiä. "Naiset joella" on osoitus tuosta etsinnästä; Aiheiden ja heidän esitystyylinsä avulla voit nähdä meditaation elämästä, luonnosta ja ihmissuhdeyhteydestä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "naiset joella" on teos, joka ei vain kuvaa Gauguinin tyylin ainutlaatuisuutta, vaan kutsuu myös mietiskelyä ja tulkintaa. Katsojalle jää tunne, että hän on nähnyt ajan myötä keskeytetyn ajan, hienovaraisen yhteyden naisten ja heidän ympäristönsä välillä, joka ylittää päivä -päivään rajoitukset ja siirtyy tilaan pohdintaa ja rauhaa varten. Elävien väriensä ja kiehtovan koostumuksensa kautta Gauguin muistuttaa meitä kauneudesta, joka sijaitsee yhteisten hetkien yksinkertaisuudessa, samoin kuin ihmisen kokemuksen syvyydestä missä tahansa kulttuurissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.