Kuvaus
Vuoden 1910 teos "Ramo de Flores", jonka on luonut mestari Symbolisti Odilon Redon, on taiteilijan kiehtovuuden testamentti luonnollisesta ja eteerisestä kauneudesta, joka herättää kasvistoa. Redon, joka tunnetaan kyvystään yhdistää todellisuus ja fantasia, esittelee tässä maalauksessa elävää kimppua, joka näyttää tanssivan illuusion ja konkreettisen välillä. Koostumus on merkitty rehevällä kukilla, joka, vaikka se juurtuu luonnolliseen maailmaan, syntyy taiteilijan tuotteliaamisen mielikuvituksen symboli.
Visuaalisesti kuvalle on ominaista sen kromaattinen vauraus. Elävien värien spektri - syvä, kirkkaan keltainen ja voimakas violetit - kietoutuvat hakkerointitaustaan, joka luo melkein unenomaisen ilmapiirin. Tapa, jolla Redon käyttää pehmeitä ja diffuusioita sävyjä taustalle, on tehokkaasti ristiriidassa kukkien voimakkuuden kanssa, mikä korostaa niiden läsnäoloa ja viittaa puolestaan vaihtoehtoiseen todellisuuteen, jossa aistien havainto muuttuu melkein henkiseksi kokemukseksi. Tämä sävyjen kontrasti viittaa paitsi luonnon ilon lisäksi myös lyhytaikaisen ja iankaikkisen vuoropuhelun, joka on kapseloitu kukien väliaikaisuuteen.
Redon -tekniikka, joka yhdistää usein öljyn käytön kakun kanssa, erottuu täällä vaikuttavalla taitolla. Jokainen terälehti näyttää elävän, mallinnuttaen vain heijastuneen valon, myös melkein konkreettisen epäselvyyden ilmapiirin kannalta. Tässä teoksessa ei ole ihmishahmoja tai narratiivisia hahmoja; Sen sijaan katsoja kohtaa luonnon puhtaan olemuksen, kunnianosoituksen sen luontaiselle kauneudelle. Tämän ihmishahmojen puuttuminen antaa katsojan päästä intiimiin vuoropuheluun kimpun kanssa, kutsuen häntä mietiskelemään hänen merkityksensä visuaalisen.
Teos on selkeä heijastus symbolismista, joka tunkeutui taiteen 19. ja kahdennenkymmenennen vuosisadan lopulla, liike, joka yritti herättää tunteita ja tutkia ihmisen subjektiivisuutta. Redon, tämän liikkeen näkyvänä jäsenenä, löysi luonnosta ihanteellisen välineen ilmaistakseen monimutkaisia ideoita olemassaolosta, kuolemasta ja henkisyydestä. Villikukkien haaran valinta voidaan tulkita myös paluu yksinkertaisuuteen ja aitouteen, joka on kaiku kauneuden etsinnästä maallisessa ja jokapäiväisessä.
Hänen teoksensa yhteydessä "villikukkien haaraa" voidaan verrata muihin Redon -teoksiin, joissa tutkitaan samanlaisia aiheita, kuten heidän kuviaan fantastisesta luonteesta ja kukkakoostumuksista. Täällä lähestymistapa näyttää kuitenkin olevan luonnollisen aineellisuuden aistipaikkana, kaukana modernin elämän vääristymistä, joita taiteilija usein kyseenalaisti.
Tarkkaillessaan "luonnonvaraisten kukkien haaraa", katsoja ei vain harkitse väriä ja muotoja, vaan kutsutaan myös syvemmälle ihmiskunnan ja luonnon, taiteen ja elämän, iankaikkisen ja iankaikkisen ja lyhytaikaisen suhteen väliseen suhteeseen. Maalauksesta tulee siten portaali kohti mietiskelyä, joka toistaa Odilon Redonin erehtymättömän tyylin, joka sulauttaa kauneuden runollisella itsetutkimuksella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.