Kuvaus
Maalaus "Venetsian näkymä Lidosta" vuonna 1855, tunnustettujen työ mestari Venäläinen Ivan Aivazovsky on ylevä todistus taiteilijan kyvystä vangita luonnon majesteetti ja rauhallisuus, tässä tapauksessa ikoninen Venetsian horisontti. Aivazovsky, joka on pääosin tunnustanut merenkulun maisemansa esitykset, kantaa tässä työssään hänen pakkomielle valosta ja vedestä hienostuneisuuden tasolla, joka on harvoin vastaa.
Tässä kappaleessa Aivazovsky esittelee Venetsiaa, ei itse kaupungin vilskeestä, vaan Lidon rauhallisuudesta, pitkänomainen saari, joka toimii luonnollisena esteenä Venetsian laguunin ja Adrianmeren meren välillä. Tästä näkökulmasta venetsialainen horisontti on eteerinen, melkein unenomainen. Kaupunki näyttää kelluvan rauhallisilla vesillä, sen erehtymättömät kellot ja kupolit keskeyttävät tuskin taivaan ja meren symmetrian.
Koostumustasolla Aivazovsky osoittaa mestaruutensa tilan ja valon käytössä. Maalausta hallitsee laaja ja selkeä taivas, taivaallinen holvi, joka näyttää leviävän äärettömästi, mikä antaa teokselle tunteen amplitudista ja vapaudesta. Horisontissa säteilevä valo on ratkaiseva elementti tämän ilmakehän toteutuksessa. Värien asiantuntijakäyttöä pidetään gradientin luomiseksi, joka menee kultaisesta ja lämpimästä sävystä, lähellä horisonttia, rauhalliseen ja laajaan siniseen taivaan katselun noustessa.
Vesi, keskeinen elementti useimmissa Aivazovskin teoksissa, osoittaa tässä maalauksessa refleksiivisen hiljaisuuden, vain pienillä aaltoilla, jotka viittaavat rauhalliseen päivään. Aivazovskin siveltimetekniikat ovat ilmeisiä vesikouluissa, jotka eivät vain heijasta taivasta, vaan myös kaappavat melkein kiteisen laadun, joka tarjoaa hiljaisen vuoropuhelun taivaan ja meren välillä.
Pieni vene sijaitsee koostumuksen oikeassa keskustassa, mikä tarjoaa kohtauksen täydentävän ankkuripisteen. Tämä yksinkertainen lisäys ei vain tarjoa näkymän laajuutta, vaan myös tuo ihmisen ulottuvuuden. Vene, joka on ilmeinen merkityksetön monumentaalista kaupunkia ja luonnollista suuruutta vastaan, viittaa meditaatioon ihmisen suhteesta ympäristöön ja ajan kulumiseen.
Venetsian valinta aiheeksi ei ole onnea. Koko uransa ajan Aivazovsky vieraili italialaisessa kaupungissa useita kertoja, ja hänen ilmapiiri ja läheinen yhteys veteen, joka on jatkuva teema työssään, vaikuttivat siihen syvästi. Venetsian kaupunki, jolla on rikas historia ja majesteettinen arkkitehtuuri, tarjosi taiteilijalle ihanteellisen skenaarion tutkia hänen kykyään yhdistää luonnolliset ja arkkitehtoniset elementit mielenkiintoisessa harmoniassa.
Tämä vuoden 1855 työ on kypsyysjaksoa Aivazovskin uralla, kun hän oli jo saanut kansainvälisen tunnustuksen. Maalaus ei heijasta sen teknistä aluetta, vaan myös kykyä saada maisemiinsa syvä hengellisyys. Jokainen harjahyökkäys näyttää olevan täynnä rauhallista mietiskelyä, paljastaen intuitiivisen ja melkein mystisen ymmärryksen luonnollisesta maailmasta ja sen ihmeistä.
Lyhyesti sanottuna "Venetsian näkemys lidosta" ylittää pelkän Venetsian maantieteellisen esityksen tullakseen visuaaliseksi oodiksi maailman kauneuteen ja laajuuteen. Ivan Aivazovsky tarjoaa erehtymättömän tyylinsä tässä maalauksessa ikkunan iankaikkisuuteen ja kutsuu meitä menettämään itsemme pohtimaan maisemaa, joka, vaikkakin kaukainen ajassa ja avaruudessa, tuntuu ihanan läheiseltä ja taiteensa kautta saatavana.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.