Kuvaus
Ivan Aivazovsky, yksi niistä mestarit Kehittämätön yhdeksännentoista vuosisadan meritaiteesta, hän antaa meille "Ship in Storm" (1895) Kokoelman mestarillisesta teknisestä ja emotionaalisesta kyvystä, joka määrittelee hänen työnsä. Tämä maalaus, dramaattinen esitys aluksesta, joka taistelee luonnon säälimättömiä voimia vastaan, kapseloi sekä merenkulun kohtausten kauneuden että ylevän, jota Aivazovsky tutki koko hänen hedelmällisen uransa ajan.
Krimin niemimaalla vuonna 1817 syntynyt Aivazovsky oli maalari, jonka pakkomielle merelle tuli sen erottuva sinetti. Hänen akateeminen koulutuksensa Pietarin keisarillisessa taiteen akatemiassa ja hänen laajat matkansa Euroopassa paljastivat hänet erilaisille taiteellisille virtauksille, mutta se oli merellä, josta hän löysi todellisen museonsa. Vene myrskyssä edustaa sen tekniikan kehitystä ja hienosäätöä, mikä vahvistaa sen asemaa luonnonvoimien visuaalisena kronikottimena myrskyssä.
Tätä työtä tarkkailemalla ensimmäinen asia, joka kiinnittää huomiota, on meressä vapautuva väkivalta. Aivazovsky käyttää palettia, jota hallitsevat syvänsininen, jyrkkä ja musta sininen tumma sävyt hetken uhan ja epätoivon välittämiseen. Aaltojen turbulenssi, huolellisesti yksityiskohtaisesti, luo jatkuvan ja kaoottisen liikkeen tunteen, joka uhkaa upottaa aluksen milloin tahansa. Horisontissa heikosti paistava valon kosketus tarjoaa ratkaisevan kontrastin, ei vain valaise maalauksen tiettyjä osia, vaan tuo myös toivonsäteen onnettomuuden keskellä, erottuvan merkin ajan symbolismista.
Laiva, joka nousee huolestuttavaksi aaltoilla, on keskeinen kappale, joka loistaa vaikuttavilla yksityiskohdilla. Revitty kynttilät, kaltevat mastot ja kypärän yksityiskohdat heijastavat Aivazovskyn aluetta merivoimien arkkitehtuurin sieppauksessa ja myrskyjen alla kärsimässä kuluessa. Huolimatta siitä, että ilmeisesti vähenee laivasta meren suuruuden edessä, huomiota yksityiskohtiin antaa monumentaalisuuteen sen taisteluun, mikä herättää ihmiskunnan tunteen, jota kohtaavat lumittomat luonnonvoimat.
On huomattavaa, että myrskyn alus ei rajoitu vain meren fyysiseen esitykseen myrskyssä, vaan myös pesien psykologisessa. Aivazovsky onnistuu herättämään viskeraalisen reaktion tarkkailijassa, pelon ja kunnioituksen tunne laajaan ja voimakkaaseen luonteeseen. Ihmisen haurauden vastakkaisuus luonnollisten elementtien suuruudesta on hänen työssään toistuva teema, joka resonoi yleisen romanttisen käsitteen kanssa.
Aivazovsky on luonut muita samanlaisia teoksia, jotka tutkivat ihmisen ja meren välistä suhdetta, kuten yhdeksäs aalto (1850) ja Storm (1868). Näitä kappaleita vertaamalla johdonmukaisuutta havaitaan heidän tyylinsä ja heidän tekniikansa evoluution pyrkimykset aina parantaa valon, varjon ja liikkeen vuorovaikutusta veden pinnalla.
Aivazovskyn työtä tutkitaan edelleen ja ihailtaan hänen kyvystään vangita sekä kauneutta että tuhoamista meressä. Barco myrskyssä on todistus sen horjumattomasta kiehtovuudesta merellä ja kyvystä muuttaa kiehtovuus hävittämättömäksi taiteeseen. Tämä maalaus ei vain kehota meitä pohtimaan luonnon loistoa, vaan myös pohtimaan omaa olemassaoloamme sen mittaamattoman voiman kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.