Kuvaus
Vuonna 1918 perustettu Theo Van Doburgin maalaus "Venäjän tanssin rytmi", joka on luotu mestarillisesti neoplastismin olemuksen ja uuden estetiikan etsimisen, joka määritteli avant -garde -liikkeen, jossa taiteilija erottui. Van Doesburg, joka tunnetaan olevan yksi Stijl -liikkeen perustajista, käyttää tässä teoksessa ominaisen geometrisen visuaalisen kielen ja yksinkertaistamista tapojen tutkimiseksi taiteen, tanssin ja musiikin välillä, kaikki toisiinsa liittyvät elementit koko uran ajan.
Työssä havaitsemme dynaamisen geometristen muotojen verkon, joka on kietoutunut toisiinsa. Diagonaaliset linjat ja energiset suorakulmiot antavat liikkeen tunteen, mikä viittaa tanssin toteutukseen, sujuvuuteen ja rytmiin. Tämä abstrakti esitys ei rajoitu pelkästään esimerkiksi tanssista, vaan ylittää aistien kokemuksen, jossa katsoja voi tuntea tanssin pulssin värin ja muodon visuaalisen kielen kautta.
Värin käyttö on erityisen merkittävä. Van Doesburg valitsee rajoitetun, mutta elinvoimaisen paletin, jota hallitsevat punainen, sininen ja keltainen, sekä valkoisen ja mustan, symbolisen neoplastisen värin kanssa. Nämä tyydyttyneet äänet eivät vain luo visuaalista draamaa, vaan ovat myös vuorovaikutuksessa keskenään, mikä tuottaa oman rytminsä sävellyksessä. Jokainen värivyöhyke näyttää lyövän elävänä jatkuvassa vuoropuhelussa, joka heijastaa teoksia inspiroivan tanssiliikkeen energiaa.
Toisin kuin muut aikansa, kuten Piet Mondrianin teokset, joilla on taipumus vertikaalisuuteen ja tasapainoiseen epäsymmetriaan, "venäläisen tanssin rytmitutkimus" tuntuu orgaanisemmalta, ikään kuin muodot olisivat jatkuvassa muutoksessa, vangitsemalla välitöntä hetken performatiivisen hetken kokea. Tämä eleinen ja melkein kineettinen lähestymistapa tarjoaa tuoreen ja radikaalin ilmeen, jossa maalauksesta tulee keino ilmaista taiteen dynaamisuus liikkeessä.
Vaikka teos ei välttämättä esiinny tunnistettavia hahmoja, sen olemus perustuu kehon herättämiseen tanssissa, mikä viittaa siihen, että kuviollinen poissaolo ei ole rajoitus, vaan julkaisu, jonka avulla katsojat voivat projisoida omat tulkintansa rytmistä ja tunneista tanssi. Tämä universaalisuus korostaa taiteilijan lähestymistapaa taiteeseen herättäväksi tunne- ja aistien etsintäalueeksi.
Historiallisessa tilanteessa "venäläisen tanssin rytmin tutkimus" pystytään aikaan, jolloin Euroopassa oli rajuja kulttuurisia ja sosiaalisia muutoksia. Teos heijastaa Venäjän baletista, joka kiinnitti avant -garde -taiteilijoiden huomion, Van on vaikutteiden lähentymistä Van Disburgin omaan kiinnostukseen erilaisten taiteellisten tieteenalojen liitosta. Tässä mielessä teosta voidaan pitää silta visuaalisen taiteen ja esityksen välillä, heijastaminen Van Disburgin halu yhdistää taiteellisen ilmaisun erilaiset muodot yhtenä yhtenäisen vuoropuhelun.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Venäjän rytmitutkimus" on teos, joka kapseloi Theo Van Doburg -haun uuden tavan nähdä maailma. Sen yhdistelmä geometristä abstraktiota ja väridynaamisuutta antaa mahdollisuuden vilkaista taiteen konseptia, joka ylittää esityksen; Se on kehotus kokea itse elämän rytmi. Sen merkitys ei ole vain neoplastismin yhteydessä, vaan myös kyvyssä aiheuttaa viskeraalinen vaste katsojalla, todellisen todistuksen taiteen kehityksestä 2000 -luvulla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.