Kuvaus
Wassily Kandinskyn "Venäjän kauneus maisemassa", vuonna 1905 maalattu, voit nähdä yhden varhaisimmista ilmenemismuodoista taiteilijan lähestymistavasta hahmon ja ympäristön synteesiin, jossa esteettinen tarkoituksellisuus nostetaan pelkän esityksen yläpuolella . Maalaus paljastaa maiseman, josta ei kaukana reagointiin aikansa realistisiin yleissopimuksiin, tulee elinvoimainen skenaario, jossa luonto näyttää vuoropuhelun keskushahmon kanssa: nainen, jota ympäröi ympäristö, joka herättää sekä Venäjän kansan sielun että modernin aikomus ilmaista subjektiivinen todellisuus.
Naarashahmo perinteisellä ja värikkäällä vaatteillaan sijaitsee koostumuksen etualalla, ja se kiinnostaa koko sen läsnäoloa kohti taustaa, jossa värit ja muodot ovat kietoutuneet toisiinsa. Kandinsky käyttää energistä palettia, pääasiassa sinisiä, vihreitä ja maallisia sävyjä, jotka ovat ristiriidassa naisten ja hänen pukeutumisensa valoisuuden kanssa. Tämä värikäyttö ei vain määrittele maiseman muotoja ja rakennetta, vaan myös herättää viskeraalisen tunteen, afektiivisen tietueen, joka kehottaa katsojaa kuvittelemaan tarinan tämän kuvan ympäristön takana.
Väripsykologia on ratkaisevan tärkeää Kandinskyn työssä ja ilmenee täällä palpetomalla tavalla. Jokainen sävy näyttää välittävän emotionaalisen yhteyden, jossa paikalliset ja universaalit ovat lähentyneet. Abstraktion ja symbolismin välillä liukuvan vähemmän määritellyn rahaston valinta antaa figuurille ilmaista vapaasti, kun taas maisema saa melkein lyyrisen laadun, ikään kuin luonto itse resonoi sen läsnäolon kauneuden kanssa. Tämä kuvion ja taustan välinen yhteys on osoitus siirtymävaiheesta, jonka Kandinsky oli alkanut tutkia abstraktimpaa maalausta, joka huipentui hänen seuraavan vuosikymmenen tunnetuimpiin teoksiinsa.
Samoin "Venäjän kauneus maisemassa" on merkittävä, kun sitä tarkastellaan 1900 -luvun alun avant -garde -taiteen laajemmassa tilanteessa. Kandinsky, josta myöhemmin tuli yksi abstraktion pioneereista, kyseenalaisti jo aikansa säännöt ja etsii uutta visuaalisen viestinnän muotoa, joka voisi ylittää kuviollisen esityksen esteet. Tämä työ on siis silta perinteiden ja innovaatioiden välillä, jossa avantgarde-ajattelu, joka kuvaa sen taiteellista evoluutiota.
Naisten esityksen ei tulisi vain ymmärtää sitä yksinkertaisena maalauksen aiheena, vaan myös Venäjän kulttuurisen identiteetin symbolina, jota Kandinsky pitää työssään ydinelementtinä. Maalausta voidaan pitää kunnianosoituksena perinteisen elämän kauneudelle Venäjällä, kun taas taiteilija hahmottelee ensimmäisiä askeleensa tutkiessaan muotoja ja tunteita, jotka myöhemmin määrittelivät uransa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Wassly Kandinskyn "Venäjän kauneus maisemassa" on teos, joka kapseloi uuden visuaalisen kielen nousun, jossa todellisuutta tulkitaan uudelleen värin ja tunteiden kautta, haastamalla nykyaikaiset normit ja perustavat perustat myöhempää tutkimusta varten abstraktiota varten 1900 -luvulla. Teos pystytetään visuaaliseksi runoksi, jossa jokainen aivohalvaus ja jokainen värivalikoima tuo meidät taiteilijan sielulle ja sen kautta itse ihmisen kokemuksen ydin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.