Kuvaus
Joaquín Sorolla, yksi espanjalaisen impressionismin näkyvimmistä eksponenteista, esittelee meille hänen työssään "Valencian maisemaa" vuonna 1894 syvä heijastus hänen rakastetun Valencian valon ja maatalouden ympäristöstä. Tämä maalaus ei vain vangitse Välimeren maiseman olemusta, vaan myös kapseloi Sorollan taiteellisen filosofian: syvän rakkauden luontoon, melkein pakkomielle valoon ja halu välittää näkökulman visuaalinen kokemus.
Ensimmäisestä silmäyksestä kuva upottaa meidät elinvoimaiseen ja kirkkaaseen ympäristöön. Koostumus on muotoiltu maisemaan syvyyden ja näkökulman huolellisella luovutuksella. Maaston taipumus ohjaa katseemme kohti horisonttia, jossa kevyt taivas vilkkuu, aurinko valaisee, mikä välittää lämmön ja elinvoiman tunteen. Sorolla, luonnollisen valon akuutti tarkkailija, käyttää keltaista ja appelsiineja, jotka ylittävät maalin, heijastuksena päivänvalossa Valencian alueella.
Etualalla oleva kasvillisuus, joka sisältää sypressit ja muut paikallisen maantieteen puita, esitetään melkein taktiililla löysillä siveltimillä, jotka paljastavat Sorollan hallinnan luonnollisten tekstuurien sieppaamiseksi. Koko teoksen ajan siveltimetekniikasta tulee päähenkilö: Harjan nopeat ja nestemäiset liikkeet mahdollistavat hetken välittömän kaappaamisen, joka on olennainen ominaisuus impressionismin. Lehtien valo- ja varjopelit avautuvat luomalla dynaamisen kontrastin, joka kiinnittää katsojan huomion.
Sorolla sisältää myös ihmishahmon hienovaraisena. Työssä havaitaan pieniä työntekijöiden siluetteja, jotka näyttävät olevan harmonisesti integroituneet maisemaan, ikään kuin ne olisivat osa Valencian kentän samaa ydintä. Tämä sisällyttäminen ei vain tarjoa mittakaavaa, vaan heijastaa myös intiimiä yhteyksiä mestari Hän koki ihmisen ja luonnollisen ympäristön välillä. Ihmisen hahmo, yksinkertainen ja ei liian yksityiskohtainen, ilmenee tietyissä oppivassa asenteissa, mikä viittaa kunnioituksen ja harmonian suhteeseen viljelynsä maan kanssa.
"Valencian maisema" on myös todistus Sorollan ihailusta Välimeren valosta. Taiteilija oli tunnettu kyvystään manipuloida valoa sävellyksissään, ja tämä työ ei ole poikkeus. Kirkkaat ja chiaroscuro -refleksit, jotka on saavutettu tiheän sävyjen kietoutuneena, viittaavat aurinkoisten päivien elävään ilmapiiriin Valenciassa. Tästä ilmiöstä tulee melkein päähenkilöelementti, joka muuttaa maiseman melkein runolliseksi ja ladattuksi skenaarioksi.
Maalausta voidaan nähdä osana Sorollan evoluutiota impressionismin yhteydessä, jota lähestyivät hetken kaappauksen etsimällä. Teos on osa maisemasarjaa, jonka taiteilija teki koko uransa ajan, missä jokainen Espanjan ympäristön edustaminen toimii kunnianosoituksena sen kulttuurille ja perinteille. Sen maisemat, jotka ovat täynnä valoa ja energiaa, ovat taiteilijan kyvystä juhlia luontoa sen puhtaimmissa ja kirkkaimmissa muodoissa.
Vuoden 1894 "Valencian maisema" on selkeä esimerkki Joaquín Sorollan virtuoosisuudesta. Ikkuna ei ole vain Valencian maiseman kauneudelle, vaan myös kutsu tuntea elävä yhteys ihmisen ja luonnon välillä. Valon, värin ja kasvillisuuden yhdistelmä yhdessä ihmishahmon lyhytaikaisen läsnäolon kanssa saa työn ylittämään vain visuaalisen, ja siitä tulee itse elämän juhla Välimeren sydämessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.