Kuvaus
Henri Matisse, yksi modernin taiteen symbolisimmista nimistä, kutsuu meidät värikkäästi ja huolellisesti yksinkertaistettuun maailmankaikkeuteen vuonna 1919 Värin ja muodon käyttö, ja tämä pala ei ole poikkeus.
Tarkkaillessaan "tyttöä vaaleanpunaisella sateenvarjolla" ensimmäinen asia, joka korostaa, on rohkea ja paljastava sateenvarjon vaaleanpunainen väri, jota päähenkilö ylläpitää. Tämä elementti koostumuksen keskellä vangitsee heti huomion ja toimii visuaalisena magneettina, joka ohjaa matkaa maalauksen läpi. Matisse käyttää väriä ei pelkästään esitysvälineinä, vaan emotionaalisena ja symbolisena lausunnona. Sateenvarjon vaaleanpunainen näyttää säteilevän lämmön ja suojan tunne, joka on herkullisesti ristiriidassa muun edustettujen ympäristön kaikkein sammutettujen ja luonnollisten sävyjen kanssa.
Maalauksen päähenkilö, nuori nainen, joka kävelee idyllisessä maisemassa, esitetään tyyliteltyllä tavalla. Nuoren naisen kasvot ovat tuskin hahmoteltuja, ja yksittäiset piirteet ovat värin ja muodon yleisen harmonian taustalla. Tämä tekniikka on tyypillisesti Matissian, koska se antaa etuoikeuden ilmaista ja visuaalista vaikutusta anatomiseen tarkkuuteen. Kuvan ja sen vaatteiden sijainti, pääosin valkoinen vivahteilla, jotka viittaavat liikkeeseen, ovat täydellisesti yhdistyneet taustalla, mikä luo herkän jatkuvuuden kohteen ja sen ympäristön välillä.
Nuoren naisen ympäröivä maisema on rauhallinen ja rentouttava, joka koostuu pehmeästä vihreästä ja heikkoa ruskeasta, jotka ehdottavat rauhallista päivää, mahdollisesti kevään tai alkukesän lopussa. Nopeilla ja lopullisilla siveltimillä hahmotetut puut tarjoavat lavalle tuoreuden ja elinvoimaisuuden tunteen. Tämä muotojen yksinkertaistaminen ja litteiden ja varjovärien tarkoituksellinen käyttö ovat tekniikoita, joita Matisse kehitti ja täydensi koko uransa ajan, kattaen sekä maalauksen että kollaasin, etenkin hänen viimeisinä vuosina kuuluisissa paperileikkauksissaan.
Maalaus luotiin vuonna 1919, toipumisaika ensimmäisen maailmansodan tuhoisan vaikutuksen jälkeen. "Tyttö, jolla on vaaleanpunainen sateenvarjo" voidaan monella tapaa tulkita visualisoinniksi halusta palata normaaliin ja yksinkertaisen ja päivittäisen elämän juhliin. Tämä teos ei vain kaappaa näennäisen triviaalisuuden hetken, vaan se muuttaa sen myös toivon ja kauneuden iankaikkiseksi symboliksi.
Matissen tyylin ymmärtämiseksi paremmin tässä yksityisessä työssä voimme verrata sitä muihin tuon ajan luomuksiin, kuten "avoin ikkuna" (1911) ja "elämisen ilo" (1905-1906). Vaikka "avoin ikkuna" tutkii muotoa ja väriä ainutlaatuisen sisustuksen näkökulmasta, ja "elämisen ilo" on maiseman ja ihmishahmo "tyttö vaaleanpunainen sateenvarjo" rehevä juhla, mutta siinä intiimimpi ja mietiskelevä muoto. Se on vaikuttava osoitus Matissen kyvystä ilmaista itseään yksinkertaisuuden ja puhtauden avulla.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "tyttö vaaleanpunaisella sateenvarjolla" on mestariteos, joka kapseloi Henri Matissen erottuvan tyylin olemuksen. Innovatiivisella värien ja muodon käytöllä se onnistuu kuljettamaan katsojan maailmaan, jossa arjen nousee jotain runollista ja iankaikkista. Se on maalaus, joka kutsuu sinut harkitsemaan uudestaan ja uudestaan, paljastaen uudet vivahteet ja syvyydet jokaisella ilmeellä.