Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin, joka on valmistettu vuonna 1900, maalaus "hattu", on teos, joka kapseloi sen ajanjakson olemuksen, jolloin taiteilija oli jo vakiinnuttanut ominaisen tyylinsä, täynnä kirkkautta ja värikkäitä elinvoimaisia. Täällä nuoren naisen hahmo esiintyy rentoissa hallussapidossa, korostaen lapsuuden armoa ja huolimattomuutta. Tytöstä, joka istuu ja täynnä kukilla koristeltuja hattuja, tulee harmonisesti kehittyvän koostumuksen painopiste, joka muuttaa sen viattomuuden ja ilon symboliksi.
Renoir hallinnoi valaistusta mestaruudella ja valaisee nuoren naisen kasvoja, jotka näyttävät loistavan melkein eteerisellä kiiltolla. Siirtotyylien erottuva ominaisuus harjaharjojen pehmeys ilmenee tytön kasvojen iholla, joka näyttää olevan hänen valon, joka hyväilee häntä. Varjo- ja kevyt peli tarjoaa muotokuvalle syvyyden, mikä viittaa melkein intiimiin ja henkilökohtaiseen ilmapiiriin. Hattu, elementti, joka ei lisää ripaus tyylikkyyttä, vaan myös oma kertomus, sijaitsee muodollisen ja jokapäiväisen puhelun välillä.
Värivalikoiman suhteen Renoir käyttää lämpimiä ja eläviä sävyjä, jotka ovat hänen työlleen ominaista. Tyttöjen kasvojen ruusun ja persikan vivahteet ovat ristiriidassa häntä ympäröivien tummimpien vihannesten kanssa, jotka luovat syvän visuaalisen kontrastin, joka houkuttelee katsojan katsetta kohti keskushahmoa. Hattujen kukka -yksityiskohdat eivät ole pelkkiä koristeita; Ne toimivat nuoruuden haurauden ja viattomuuden symbolina, kaikuen impressionismin estetiikan kanssa, jossa luonto ja ihmisen muoto esiintyy rinnakkain harmonisesti.
Ympäristö, jossa lukua ei ole täysin määritelty, mikä vahvistaa ajatusta, että tyttö on koostumuksen sydän. Taustaa ehdotetaan pehmeiden kuvioiden ja vähemmän voimakkaiden värien avulla; Tämän ansiosta katsojan katse voidaan keskittyä ilman häiriötekijöitä työn päähenkilöön. Tämä koostumuksellinen strategia on todistus sen kyvystä ohjata huomiota keskuselementtiin värien ja valon avulla.
Koko uransa ajan Renoir kehitti visuaalisen kielen, joka vaikuttaa edelleen taiteilijoiden sukupolviin. "Tyttö, joka istuu hatulla" heijastaa hänen teoksiaan läpäisevän kauneuden merkitystä, joka liittyy syvään kunnioitukseen ja rakkauteen elämään ja luontoon. On tärkeää huomata, että tänä aikana Renoir oli jo perustanut tyylin, joka kiinnitti hänen huomionsa jokapäiväisen elämän kauneuteen. Tällä tietyllä kappaleella on hienovarainen suhde taiteilijan muiden lasten muotokuvien kanssa, kuten omien lastensa liikkuvat esitykset. Tyttöjen katse, asento ja puku tässä työssä herättävät yhteyden lastenmaailmaan, jonka yleisö voi tunnistaa ja tuntea, muodostaen melkein emotionaalisen ja nostalgisen suhteen.
"Tyttö, joka istuu hatun kanssa", tulee siten enemmän kuin yksinkertainen esitys; Se heijastaa lapsuuden olemusta, ajan ja kauneuden kulkua lyhytaikaisessa. Teos antaa katsojille ikkunan kohti Renoirin ulkonäköä ja sen syvää ymmärrystä yksinkertaisuudesta ja samalla elämän monimutkaisuudesta, perintöstä, joka pysyy merkityksellisenä ja kiehtovana nykytaiteen yhteydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.