Kuvaus
Koloman Moser, joka on erinomainen edustaja modernismin liikkeen ja Wienin kuuluisan Secessionin perustaja, tarjoaa meille tytön työnsä *profiilin kautta. Vuoden 1897 punaisella ja vihreällä koriste -väriaineella* valmistelevat teokset, jotka tiivistävät paitsi esteettisen etsinnän, myös innovatiivisen lähestymistavan muotokuvan esittämiseen koristeellisessa ja symbolisessa yhteydessä. Työ, jolle on ominaista sen värien ainutlaatuinen käyttö ja muodollinen minimalismi, on kirjoitettu Jungendstil -nimisen liikkeen aikana, joka haki taiteen ja päivittäisen elämän integrointia.
Visuaalisesti maalaus keskittyy nuoren naisen profiiliin, jonka esitys on yksinkertainen ja suora, mutta se välittää emotionaalisen syvyyden rauhallisen ja mietiskelevän ilmaisun kautta. Moser välttää anatomian monimutkaisuuden synteesirakenteen hyväksi; Profiilin melodinen ääriviiva on piirretty pehmeällä kaarevalla viivalla, joka herättää sekä nuorten haurauden että herkkyyden. Tyttöjen pää on kehystetty abstraktien muotojen taustalla, joka sijaitsee kromaattisessa paletissa, joka yhdistää punaisen ja vihreän harmonisesti ja vastakkaisen. Tämä rahasto ei ole vain esteettinen tuki, vaan myös herättää vuoropuhelun ihmishahmon ja kuvallisen koristeiden välillä, käsite, joka oli välttämätön Moserin suunnittelun filosofiassa.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Punainen ja vihreä, kaksi sävyä, jotka perinteisesti herättävät ristiriitaisia tunteita intohimoa ja rauhallista, lämpöä ja tuoreutta, kietoutuvat maalaukseen tuottamaan tuntuva ilmapiiri. Näiden värien valinta ehdottaa valmistelevaa työtä koristeelliselle väriaineelle ja saa meidät pohtimaan Moserin aikomusta ylittää maali pelkkänä esityksenä kohti integroitua ja sovellettua käytäntöä. Tämä lähestymistapa on hänen uransa symbolinen, jossa Moser ei työskennellyt vain kankaallisissa, vaan myös graafisessa suunnittelussa, arkkitehtuurissa ja soveltuvissa taiteissa.
Teos on myös esimerkki siitä, kuinka Moser siirtyi perinteisen muotokuvan yksityiskohtaisesta tyylistä keskittyäkseen välttämättömään. Toisin kuin heidän aikansa muotokuvat, jotka keskittyivät yksityiskohtien rikkauteen, Moser valitsee perusmuodot ja kuvan esityksen, joka johtaa katsojaa pohtimaan paitsi itse kuvaa, myös teoksen ja sen ympäristön välistä vuorovaikutusta. Tässä mielessä maalauksen roolia laajennetaan koristeeksi, joka vuoropuhelee kodin ja julkisen tilan estetiikan kanssa.
* Tyttöjen* profiili* voidaan nähdä heijastuksena lapsuuden viattomuudesta ja kauneudesta, joka kattaa ulottuvuuden, joka on puhdasta muotokuvan ulkopuolella. Kun asetat naishahmon koristeelliseen kontekstiin, Moser muodostaa rinnakkain saman ajanjakson muiden teosten kanssa, joissa nuoret ja puhtaus nivelitettiin keskeisiksi teemoiksi yhä keskittyneemmällä kentällä subjektiivisuuteen ja symbolismiin.
Yhteenvetona, Koloman Moser tarjoaa tällä teoksella rikkaan koristeellisen ja emotionaalisen konjunktion, jossa jokainen siveltimet ja jokainen kromaattinen valinta kutsuvat meidät aistihuoneen meditaatioon. Maalauksesta ei tule vain tytön muotokuva; Tunteiden, muodon ja värin välistä suhdetta, pysyvää hakua vuosisadan lopulla, joka jatkaa nykyään edelleen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.