Kuvaus
"Dos Hermanas" (1892) Paul Gauguin tarjoaa meille kiehtovan tutkimuksen naisellisuuden läheisyydestä, identiteetistä ja esityksestä, ominaispiirteistä, jotka merkitsevät suurta osaa hänen työstään hänen postimpressionistisen vaiheen aikana. Tämä kankaalle oleva öljy ei vain heijasta hänen teknistä mestaruuttaan, vaan myös hänen henkilökohtaista näkemystä häntä ympäröivästä maailmasta, maailmasta, joka yritti päästä eroon aikansa akateemisesta taiteen yleissopimuksista.
Teos esittelee kaksi istuvaa nuorta, kaukaisella ja huomaavaisella ilmeellä, mikä tuo itsehavainnon tunteen. Molemmat hahmot ovat pukeutuneet eläviin sävyvaatteisiin, jotka ovat ristiriidassa synkimmän taustan kanssa, mikä tuottaa niissä visuaalisen lähestymistavan. Koostumus on järjestetty melkein kolmionmuotoisesti, oikeanpuoleisen, hallitsevamman ja suuremman siskon hahmolla, mikä luo tunteen hierarkiasta ja yhteydestä niiden välillä. Öljy, joka on täynnä tekstuuria, antaa valon leikkiä vaatteidensa pinnalla korostaen taitteita ja kehon muotoa, näkökohta, jota Gauguin hallitsi täydellisesti.
Gauguin käyttää rohkeaa väripalettia, joka on ominaista hänen tyylilleen. Naisten ihon terrakotta -sävyt ovat vastakkaisia taustan syvän sinisen kanssa, kun taas kasvillisuus on listattu reheväksi, mikä viittaa trooppiseen ympäristöön, joka korostaa hahmojen aistillisuutta. Nämä värit, vaikka värähtelevät, toimivat sopusoinnussa koostumuksen kanssa, välttelevät impressionismin kiihkeää lähestymistapaa ja kumartuen kohti symbolista ja tyyliteltyä esitystä. Luonnoton värien käyttö valon ja varjon kuvaamiseen osoittaa sen taipumuksensa emotionaaliseen herätykseen realistisen esityksen sijasta.
Luvut, joissa on kasvojen piirteitä, jotka luopuvat kirjallisuudesta, antavat tietä tyylille, jolla pyritään ilmaisemaan ihmisen olemusta. Tämä lähestymistapa antaa yksilöllisyytensä lisäksi edustaa naisten kokemuksen kaksinaisuutta, toistuvaa teemaa hänen työssään. Maalaamisessa infusoitu ilmapiiri on melkein tuntuva: sekoitus rauhaa ja mysteeriä, jossa sisaret näyttävät uppoutuneen ajatuksiinsa tai ei -sanalliseen vuoropuheluun, joka sulkee katsojan pois.
Gauguin, joka vietti paljon aikaa Tahitissa, löysi ympäristöstään uuden visuaalisen kielen, joka heijastui hänen työhönsä. "Dos Hermanas" heijastaa tätä primitivistisen taiteen vaikutusta ja hänen haluaan irrottaa eurooppalaisesta yhteiskunnasta. Se on yhdenmukainen hänen kuukautistensa muiden teosten kanssa, joissa hän tutkii ajatusta "jalo villistä" etsimällä puhtaampaa ja suoraa yhteyttä ihmiskuntaan. Naisten esitykset heidän taiteessaan ovat harvoin pelkkiä koriste -hahmoja; Ne ovat sisäisen muuntamisen ajoneuvoja, jotka kutsuvat katsojaa pohtimaan heidän tunteidensa ja kokemustensa monimutkaisuutta.
Kun etsit "kahta sisarta", tarkkailija tuntee houkuttelevan paitsi hahmojen kauneuden, myös heidän suhteestaan liittyvien kysymysten perusteella. Mitä ajatuksia jaat? Mikä on maailma, jossa he elävät? Nerokkaan koostumuksensa kautta Gauguin jättää meidät heijastukseen ihmisen yhteyden luonteesta, ominaispiirteistä, joka jatkaa nykyajan katsojaa. Tämä työ ei rajoitu pelkästään kahden hahmon esitykseen, mutta siitä tulee visuaalinen myytti siitä, mitä tarkoittaa olla sisko maailmassa, joka on täynnä kontrastia. Teos on siis avainteoksena, joka paljastaa paitsi Gauguinin taiteen kehitystä, myös sen lakkaamatonta esteettistä ja emotionaalista totuutta, joka ylittää pinnan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.