Kuvaus
Henri Matisse, yksi kahdennenkymmenennen vuosisadan vaikutusvaltaisimmista maalareista, tarjoaa ikkunan yksityiselle maailmalle teoksella "studiossa räystät" vuonna 1903. Tämä maalaus, joka mittaa 50x60 cm, on esimerkillinen näyte varhaisen ajanjakson varhaisesta ajanjaksosta Matisse, kun heidän valon ja väritutkimuksensa alkoivat määritellä heidän ainutlaatuista tyyliään. Tämä erityinen työ antaa meille kiehtovan itsetutkimuksen sen luovasta prosessista ja välittömästä ympäristöstä.
"Studiossa räystä" -tapahtumassa Matisse kutsuu meidät intiimiin tilaan: hänen tutkimuksensa, oletettavasti sijaitsevan katon alla, kuten otsikko päätellään. Koostumus on linjojen ja muotojen näyttö, joka vangitsee ympäristön olemuksen, jossa taiteilija vietti pitkiä työtunteja ja pohdintaa. Kohtauksessa ei ole ihmishahmoja, jotka ohjaavat lähestymistapaa kokonaan tutkimuksen elottomissa osissa, artikkeleissa, jotka ovat omalla tavallaan lukuisten mestariteoksien syntymisen hiljaisia todistajia.
Matissen tässä työssä käyttämä väripaletti on erityisen huomion arvoinen. Se käyttää lämpimiä ja kauheita sävyjä, joissa on erilaiset Oliváceosin ja vihreän ocherin ja vihreän vivahteet, jotka kietoutuivat muistamisen ja rauhallisuuden ilmapiiriin. Väreillä näyttää olevan itsenäinen laatu; Ne eivät ole pelkästään edustavia, vaan niillä on myös ilmeikäs arvo, jotain, joka myöhemmin on perustavanlaatuinen ominaisuus fauvismin kehityksessä, jonka liike Matisse olisi keskeinen hahmo.
Valon hoito tässä maalauksessa on myös huomattavaa. Ei -näkymättömästä ikkunasta tulevan luonnollisen valon esitys valaisee tilaa hienovaraisella, mutta tehokkaalla tavalla luomalla kontrastit, jotka parantavat esineiden kolmen ulottuvuutta ja viittaavat alueelliseen syvyyteen. Tämä valon hallinta osoittaa Matissen kiinnostuksen impressionismin ja sen myöhemmän kehityksen vaikutukseen henkilökohtaisempaan lähestymistapaan.
On syytä mainita, että "studiossa räystämme" on siirtymäkauden aikana Matissen uralla. Ennen tunnetuinta fauvista -vaihettaan tämä maalaus vangitsee varhaisten vaikutteidensa tislauksen ja kokeilun tekniikoiden kanssa, jotka sitten määrittelevät sen erottuvan tyylin. Symbioosi koostumuksen rakenteen ja kromaattisen asetuksen välillä tässä työssä on johdettava sen myöhemmille teoksille, joissa muodon rohkeudesta ja yksinkertaistamisesta tulee sen tärkeimmät tunnusmerkit.
Tämän työn kohtaaminen on enemmän kuin tutkimuksen uskollisen esityksen tarkkailua; Se on taiteilijan henkilökohtaisessa tilassa osallistuja, joka jakaa hänen päivittäisen näkemyksensä ja jollain tavalla ymmärtävät tämän ympäristön vaikutuksen hänen tapaan ja edustamaan maailmaa. Tämän ympäristön näennäisessä yksinkertaisuudessa Matissen luovan mielen monimutkaisuus on piilotettu, jonka nero resonoi jokaisessa harja- ja värivalinnassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Studio Under the Reavyn alla" on teos, joka kapseloi intiimin ja universaalin kaksinaisuuden Matissen työhön. Se on kutsu tutkimaan taiteilijan tutkimuksen fyysistä tilaa, vaan myös hänen luovan prosessinsa syvennyksiä ja hänen tyylisiä kehitystään. Tässä mielessä tämä maalaus ei vain osoita meille paikkaa kaltevan katon alla, vaan myös esittelee meille Henri Matissen sisäisen maailmankaikkeuden, jossa taide ja elämä ovat kietoutuneita keskeyttämättömiä.