Kuvaus
Henri Matisse, yksi fauvismin pylväistä ja modernin taiteen väistämätön titaani, antaa meille kuvallisen jalokivin, jossa on "tulppaanit ja osterit mustalla taustalla" (1943). Tämä työ, 70x60 cm, on yksinkertaisuus ja välttämättömän etsiminen värin ja muodon mestarillisella käytöllä.
"Mustan taustan tulppaanien ja osterien koostumus" korostaa Matissen mestaruutta vangitsemaan aiheidensa olemuksen poistamalla tarpeetonta keinoa. Lähes abstraktissa säästöympäristöissä esineet - tulppaanit ja osterit - ilmenevät ainutlaatuisella vahvuudella ja läsnäololla. Kukkia, fuksia ja valkoiset terälehdet, näyttävät kelluvan ilmassa, jolle on varustettu melkein valaiseva eläväisyys mustaa taustaa vasten, kun taas osterit harmaissa ja valkoisissa sävyissä lisäävät tekstuurin, joka on tyylikkäästi vastakohta .
Mustalla taustalla on tärkeä rooli työssä, ja se toimii valtavana tyhjyytenä, joka kääri ja parantaa tulppaanien ja osterien kirkkaita värejä. Tämä värien käyttö on ominaista Matisselle, joka käytti usein yksivärisiä varoja korostamaan hänen aiheilleen eloisuutta. Tätä mustan käytön kokeilua voitiin pitää heijastuksena sodasta ja ajan pimeydestä, koska maalaus luotiin vuonna 1943, toisen maailmansodan täysin kehityksessä. Synkän viestin sijasta Matisse näyttää kuitenkin tarjoavan hetken kauneuden ja rauhallisen maailman kaaoksen keskellä, joka on kapseloitu yksinkertaiseen ja päivittäiseen pöytään.
Matissen tekniikasta on mahdotonta puhua mainitsematta hänen erehtymätöntä lineaarista tyyliään. "Tulppaanit ja osterit mustalla taustalla" linjat on määritelty, mutta samalla ilmaiset, mikä antaa esineille tunnistettavan ja tarkan, mutta ei jäykän muodon. Tämä heijastaa Matissen kykyä tasapainottaa tarkkuutta ja ilmaisua, jolloin jokainen rivi ja jokainen väri voi toteuttaa lopullisen tarkoituksen työssä.
Myös maalaamisen esineiden valinta on viittaavaa. Tulppaanit, perinteinen rakkauden ja uudestisyntymisen symboli, elävät osterien kanssa, luonnollinen herkku, joka sulkee arvokkaita helmiä sisälle. Tätä maallisen ja hienon välistä kaksinaisuutta voitaisiin tulkita esityksenä nautintojen monimuotoisuudesta ja arkielämän rikkaudesta, Matissen niin arvostama elementit.
Tämän teoksen melkein meditatiivinen luonne heijastaa taiteilijan elämässä vaihetta, jossa hänen tyylistään tuli yhä introspektiivisempi ja yksinkertaistettu. Verrattuna hänen aiempiin, yksityiskohtaisempiin ja koristeellisempiin teoksiinsa, tämä maalaus osoittaa meille Matissen, joka on tislannut kauneutta puhtaimmassa muodossaan. Samankaltaiset teokset, kuten heidän kuuluisat paperileikkaukset, merkitsevät myös tämän siirtymisen taiteelliseen ilmaisuun, joka on vähennetty välttämättömäksi.
"Tulppaanit ja osterit mustalla taustalla" on täydellinen esimerkki Henri Matissen neroudesta, joka tiedotusvälineiden talouden ja vertaansa vailla olevan taiton kautta värin käytössä kutsuu meidät löytämään kauneuden uudelleen yksinkertaisessa ja päivittäin. Juuri tämä kyky löytää ja korostaa tavallisessa ylevää, Matisse -paikan taidehistorian huippukokouksessa.