Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin työ "tulppaanien ja anemonien maljakko" (tulppaanien ja anemonien), joka on sijoitettu rikkaaseen impressionismin risteykseen ja elämän maalaamiseen, tarjoaa kiehtovan tulkinnan kukkien lyhytaikaisesta kauneudesta teknisen läpi sen kirjoittajan hallitseminen. Renoir, joka tunnetaan hedonistisesta lähestymistavastaan elämään ja kyvystään vangita valoa ja väriä, soveltaa näitä ominaisuuksia tässä työssä saavuttaen visuaalisen harmonian, joka tuntuu melkein konkreettiselta.
Koostumuksen keskellä keraaminen maljakko erottuu, kaareva ja tyylikäs, joka tukee elinvoimaa tulppaanien ja anemoneja. Kukkien valinta ei ole vahingossa; Molemmat lajikkeet, niiden vastakkaisilla muodoilla ja väreillä, symboloivat luonnon monimuotoisuutta. Tulipanes, lämpimällä punaisella ja keltaisella äänellään, ovat ristiriidassa herkän anemonin kanssa paletissa, joka sisältää siniset ja valkoiset vivahteet, luomalla kromaattisen vuoropuhelun, joka houkuttelee katsojan katseen. Renoir käytti harjaansa kykyyn antaa elämää kukien haurauteen, vangitsemalla terälehtien pehmeyden ja värien kirkkauden, ikään kuin ne olisivat sisäinen valo valaistu.
Koostumus on järjestetty huolellisesti, ja se ohjaa silmän sarjan suunnitelmia, jotka avautuvat maljakon etualaista hajataustaan, jossa ehdotetaan tyyppistä ja viihtyisää ilmakehää. Tausta, hämärtynyt eikä määritelty, toimii hienovaraisena kontrastina, joka korostaa kukien selkeyttä ja elinvoimaa. Tämä avaruuden käyttö on ominaista Renoirille, joka työssään tutki usein tapaa, jolla valo on vuorovaikutuksessa esineiden kanssa, jolloin jopa liikkumattomat herättävät elämäntunteen.
Renoir käyttää löysää harja -tekniikkaansa elinvoimaisen, melkein liikkuvaan sensaation työn aikaansaamiseksi. Tämä tekniikka tarjoaa myös teoksen välittömän elementin, mikä viittaa siihen, että havaittu on vain salama ajan myötä, katoavan kauneuden kaappaus. Terälehtien tekstuuri tuntuu melkein kosketukselta, jolloin työ voi juhlia näkymän lisäksi myös ajatusta aistikokemuksesta kokonaisuudessaan.
Vaikka tässä maalauksessa ei ole ihmishahmoja, työ on kyllästetty jokapäiväisen elämän hengen kanssa 1800 -luvun lopun porvarillisen kulttuurin yhteydessä, jolloin Renoir löysi inspiraationsa. Hänen teoksensa vangitsee usein ilon, yksinkertaisuuden ja kauneuden olemuksen jokapäiväisessä elämässä, ja "tulppaanien ja anemonien maljakko" on täydellinen esimerkki tästä lähestymistavasta taiteeseen.
Renoir, jota pidettiin yhtenä impressionismin vanhemmista, jota löydettiin kuolleen luonnon esityksessä tapa tutkia valoa ja väriä introspektiivisemmin. Tämä lähestymistapa on vaikuttanut moniin myöhempiin taiteilijoihin, sekä impressionistisessa liikkeessä että jatkuvissa niissä, jotka jatkoivat valon, värin ja maalauksen muodon välisen vuorovaikutuksen tutkimista.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "tulppaani ja anemoninen maljakko" on teos, joka edustaa sen elinvoimaisen koostumuksen ja värinsä kautta uudistavan impressionismin ydin. Tämän yksinkertaisen, mutta ylellisen luonnon esityksen avulla taiteilija kutsuu meitä lopettamaan ja arvostamaan meitä ympäröivää kauneutta, muistutuksen elämän hauraudesta ja väliaikaisuudesta. Kuten monissa hänen teoksissaan, Renoir tarjoaa meille paitsi kuvan, myös kokemuksen, joka vangitsee olemassaolon ohimenevän olemuksen sen erehtymättömällä ripauksella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.