Kuvaus
Claude Monetin "Matkalla Givernyyn talvella", joka on valmistettu vuonna 1885, tarjoaa kiehtovan kuvan talvimaiseman yksinkertaisuudesta ja luonnonympäristön kauneudesta yhden silmien kautta yhden silmien kautta mestarit impressionismi. Monet, joka tunnetaan kyvystään vangita valoa ja ilmapiiriä teoksissaan, käyttää tässä kappaleessa ominaisen keskittymisensä maisemaan, kuljettamalla katsojan kohtaukseen, joka herättää sekä rauhaa että pohdintoja asemien muuttuvasta luonteesta.
Työssä lumen peittämien pensaiden ja sitä ympäröivän maiseman välinen käämityspolku, joka ehdottaa ihmisen ja luonnon välistä luontaista yhteyttä, toistuvaa teemaa Monetin työssä. Koostumukselle on ominaista melkein diagonaalinen rakenne, joka kantaa katsojan katseen maalauksen kautta, kun taas pehmeä tie on viittaa liikkeen ja matkan tunteeseen. Monet esittelee valikoiman kylmiä, pääasiassa sinisiä ja valkoisia sävyjä, jotka hallitsevat palettia, jota täydentävät ocherin ja vihreän kosketukset, jotka lisäävät syvyyttä ja hienovaraisen kontrastin.
Toinen merkittävä osa tätä työtä on sen valon ja varjon kohtelu. Monet käyttää tekniikkaa, joka tunnetaan nimellä "löysä siveltimen", jossa värikerrokset levitetään nopeasti ja ilman yksityiskohtaista lähestymistapaa, jolloin talvilmapiiri voi ilmetä konkreettisesti. Valo näyttää suodattavan puiden suojaa, luomalla valon ja varjojen pelin, joka tuo sen tunteen kolmen ulottuvuuden. Tämä valon käyttö asettaa maalauksen myös laajempaan keskusteluun impressionismista, liikkeestä, joka haastoi aikansa akateemisen realismin yleissopimukset.
Koko uransa ajan Monet tutki kodinsa maisemaa Givernyssa luomalla useamman kuin yhden työn, joka edustaa ympäröivää ympäristöä eri vuodenaikoina. "Matkalla Givernyyn talvella" erottuu kuitenkin hänen keskittymisensä talven hiljaisuuteen, joka pystyy välittämään seesteisyyden, joka voi herättää emotionaalisen vastauksen katsojalla. Ihmishahmojen puuttuminen maalaamisessa korostaa edelleen talvimaiseman hiljaisuutta, mikä viittaa meditaatioon yksinäisyydestä ja itsehavainnosta, joka usein seuraa kauden.
Lisäksi on tärkeää mainita, että Monet oli myös geneettisesti taipumus olla rohkea taiteilija, joka saavutti värin ja ylevän tavan välillä, vaikka hän tunnetaan hänen romanttisesta luonteestaan maisemiensa romanttisesta luonteestaan. Hänen taitonsa vangita hetken olemus - sää, kellonaika ja asemat - heijastuu tässä työssä, joka kutsuu tarkkailijoita käärittynä talvi -ilmakehään.
Monetin elämän yhteydessä "matkalla Givernyyn talvella" se edustaa hetki itsehavainnollisuutta ja yhteyttä hänen henkilökohtaiseen ympäristöönsä, koska hän asui Givernyssa suurimman osan elämästään. Tästä maalauksesta tulee todistus paitsi hänen kykynsä maalarina, myös hänen syvästä suhteestaan paikkaan, jonka hän valitsi taiteellisena kotinsa. Sellaisenaan se on täydellinen esimerkki siitä, kuinka impressionismista tuli väline tutkia ja ilmaista ihmisen kokemusta luonnon kautta, mikä johtaa meidät jälleen kerran pohtimaan ympäröivän maailman lyhytaikaista kauneutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.