Kuvaus
Camille Pissarron "La Cantera - Pontoise", maalattu vuonna 1875, on erinomainen esimerkki tämän painopisteestä mestari Impressionisti maaseudun elämän ja maisemien esittämiseen heidän päivittäisessä ympäristössään. Tässä kappaleessa Pissarro vangitsee ihmisen työn hetken luonnollisessa tilanteessa yhdistämällä maatalouden toiminnan Pontoisen geologiseen ympäristöön, Pariisin laitamilla sijaitsevalle kaupunkiin, josta tuli hänen uransa perusta.
Teoksen koostumus on ominaista suunnitelmien huolellinen hävittäminen, joka ohjaa katsojan näkemystä taitolla kuvatun maiseman kautta. Kankaan alaosassa voidaan havaita ihmishahmoja, jotka näyttävät toimivan louhoksessa, mikä symboloi ihmisen ja maan välistä vuorovaikutusta. Nämä luvut, vaikkakin pienet ja osittain läpinäkymättömät, ovat todistus pissarro -lähestymistavasta jokapäiväisen elämän esittämisessä osoittaen kiinnostuksensa työntekijöihin ja työväenluokkiin.
Värin käyttö "La Canterassa" on yhtä merkittävä. Pissarro käyttää kauhistuttavia sävyjä, jotka herättävät ympäristön lämpöä, kietoutuvia ocheria, ruskeita ja vihreitä, jotka sekoitetaan harmonisesti. Tällainen värivalinta ei heijasta vain maiseman todellisuutta, vaan myös työpäivän ilmapiiriä, kyllästettynä valolla ja elinvoimaisuudella. Erityisesti voimakkaan valon, joka valaisee louhoksen ja maassa projisoidun varjojen väliset vastakohdat, lisäävät maalaukseen melkein kosketusulottuvuuden korostaen edustetun tilan kolmen ulottuvuuden.
Kankaan ylätilaa vievä taivas kaapataan hajavaloon, jossa sinisen ja valkoisen vivahteet tarjoavat rauhallisuuden ja vakauden tunteen. Tämä rauhallinen rahasto on ristiriidassa etualalla olevan aktiivisuuden energian kanssa, mikä luo tarkkailijan silmissä aukeavan dynaamisen jännityksen. Kyky kusta yhdistää taivas maan kanssa yhdessä sen hallitsemisen kanssa, joka edustaa luonnon erilaisia elementtejä, heijastaa syvää ymmärrystä ihmisen ja sen ympäristön välisestä yhteydestä.
Impressionistinen tyyli ilmenee Pissarro käyttää löysässä siveltimen tekniikassa, ominaispiirteessä, jonka hän jakoi aikakautensa kanssa. Teos, kuten monet sen luomukset, esittelee ilmapiirin, joka kutsuu mietiskelyä, jossa kohtauksen välittömyys näyttää vangittuna tuolloin juuri ennen haalistumista. Tämä ominaisuus heijastaa lähestymistapaa, joka siirtyy pois jäykästä ja akateemisesta esityksestä, vaan etsii valon ja tunteiden ydintä päivittäisessä kohtauksessa.
Barbizon -koulun vaikutteet ovat ilmeisiä heidän maisemahoidossaan ja maaseudun elämässä. "La Cantera - Pontoise" kuitenkin siirtyy myös kentän romanttisesta idealisoinnista keskittyen realistisempaan ja humanistisempaan näkemykseen työtöistä. Maalauksen hahmot, vaikkakin vähemmän mittakaavassa, ovat ihmisen esityksiä, jotka antavat merkityksen teoksen visuaaliselle kertomukselle, asettamalla ne kentälle, joka herättää sekä maatalouden elämän kauneuden että taistelun.
Camille Pissarro, jota pidetään usein "impressionismin isäksi", demokratisoi maisemaa kutsumalla hänen välittömässä ympäristössään. Tämä erityinen kuva, vaikka se on ehkä vähemmän tunnettu kuin jotkut hänen muista symbolisista teoksistaan, ilmentää hänen hakuaan vangitakseen ihmisen kokemuksen aitouden maisemaan ja tarjoaa uuden näkökulman siitä, mitä hän tarkoittaa asua ja työskennellä luonnollisessa maailmassa. "La Cantera - Pontoise" on lyhyesti sanottuna jatkuva vuoropuhelu ihmiskunnan ja luonnon välillä, visuaalinen todistus, joka kutsuu meitä yhteydenpitoon päivittäisen ympäristön todellisuuteen yhden suuren suuren arkaluontoisen katseen kautta mestarit modernin taiteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.