Kuvaus
Camille Pissarron "Los Pinos de Louveciennes" -teos, maalattu vuonna 1870, on liikkuva todistus taiteellisen kehityksen taiteellisen kehityksen taiteellisen kehityksen taiteellisesta kehityksestä mestari impressionismi. Kaapaamalla hetken arkielämää luonnonmaisemassa, Pissarro upottaa meidät ympäristöön, jossa valo, väri ja rakenne on kietoutunut melkein elinvoimaisen ilmakehän luomiseksi. Tämä maalaus, kuten monet Pissarron teoksista, heijastaa hänen kiehtoutumistaan luontoon ja hänen haluaan edustaa maailmaa sen kokeneena.
Koostumus keskittyy mäntyryhmään, joka nousee majesteettisesti etualalla luomalla turvapaikan ja yhteyden maapallon kanssa. Nämä puut, joilla on vankat rungot ja voimakkaat oksat, herättävät sekä luonnon voimakkaan läsnäolon että hetken väliaikaisuuden. Perspektiivi aukeaa kohti taustaa, joka aiheuttaa tiheää kasvillisuutta ja tuskin näkyvää taivasta, mikä infusoi syvyyden tunteen. Pissarro käsittelee mestarillisesti nopean ja löysän harjakokojen tekniikkaa tarjoamalla katsojalle paitsi kuvan, myös aistikokemuksen, jonka avulla hän voi melkein tuntea tuulen, joka hyväilee puunruokia.
Värin käyttö "Los Pinos de Louveciennesissä" osoittaa Pissarron kyvyn ympäristön muuttuvan valon sieppaamiseksi. Lehtien elinvoimainen vihreä on ristiriidassa puiden aivokuoren tummimpien ja samettisimpien sävyjen kanssa. Tämä kontrasti ei vain heijasta maiseman rikasta biologista monimuotoisuutta, vaan myös lukee vuoropuhelun valon ja varjon välillä, kutsuen katsojaa pohtimaan auringonvalon tanssia kasvillisuuden kautta. Explicit ja löysät siveltimet osoittavat impressionistista tyyliä, liikettä, jonka Pissarro auttoi määrittelemään ja joka pyrki vangitsemaan hetken visuaalisen vaikutelman huolellisen yksityiskohdan sijasta.
On mielenkiintoista huomata, että verrattuna hänen aikansa muihin teoksiin "Los Pinos de Louveciennes" etäisyydet maiseman idealisoidusta esityksestä ja valitsee aitomman ja nykyaikaisemman vision. Pissarron tyylille on ominaista hänen huomionsa ilmakehän vaikutuksiin ja hänen omistautumisensa jokapäiväiseen elämään. Tässä mielessä hänen työnsä on linjassa muiden kanssa mestarit impressionismia, kuten Claude Monet, jonka teos tutkii myös luonteeltaan valoa ja väriä, samoin kuin Paul Cézanne, joka yritti myös muokata maisemaa geometristen rakenteiden kautta.
Louveciennesin vaalit edustamispaikkana on merkittävä, koska tästä alueesta tuli monien impressionististen maalareiden kokouspiste. Pissarro perusti tutkimuksensa sinne ja työskenteli väsymättä ympäristönsä vangitsemiseksi. Työnsä kautta hän ei vain tarjoa meille visuaalista esitystä, vaan myös historiallista asiakirjaa, joka puhuu ajan sosiaalisista ja ympäristömuutoksista. Tapa, jolla puut erottuvat tässä koostumuksessa, korostaa ihmisen ja luonnon välistä yhteyttä, joka on toistuva teema Pissarron teoksessa.
Vaikka "Los Pinos de Louveciennes" saattaa tuntua paljaalle silmille yksinkertaisen maiseman sieppaamisen, itsessään rikas monimutkaisuus ja syvyys, joka ansaitsee tutkivan. Työ haastaa suurimmaksi osaksi katsojaa katsomaan maiseman tarkkailun yksinkertaista tosiasiaa; Sillä pyritään upottamaan lyhytaikaisen ja väliaikaisen kokemuksen, heijastavan kokeellista tyyliä ja Camille pissarron taiteellista visiota. Hänen työnsä ilmoittaa edelleen syvän yhteyden ihmisen ja luonnollisen ympäristön välillä, ja tämä erityinen kangas on edelleen kaunis esimerkki hänen mestaruudestaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.