Kuvaus
John Singleton Copleyn vuonna 1754 maalaama Vulcan's Forge on vaikuttava esimerkki tämän amerikkalaisen taiteilijan kyvyistä, joka erottui kyvystään yhdistää kuvatekniikka kiihkeään kertomukseen. Teos herättää roomalaisen Forgen ja Fire -jumalan, Vulcanon, legendaarisen työpajan, luovuuden ja muutoksen symboli työn kautta. Tämä maalaus ei ole vain olennaisesti klassisen mytologian osoitus, vaan tarjoaa myös syvän kuvan 1800 -luvun taiteen ja tuottavan elämän välisestä risteyksestä.
Copley, joka tunnetaan lähinnä muotokuviensa vuoksi, käyttää tässä erilaista lähestymistapaa: se käyttää mytologista kohtausta keinona tutkia käsityöläisten ja taitojen teemoja. Koostumuksessa Vulcano on esitetty aktiivisessa asennossa, hänen keskushahmonsa, joka osoittaa lujuutta ja pitoisuutta. Jumalan kireät lihakset, jotka on vangittu huomattavasti yksityiskohtiin, ovat kirkkaita ja melkein konkreettisia, mikä korostaa uusklassismin vaikutusta teoksessa. Tämä tyyli ei vain toistaa italialaisia vaikutteita Rococó Antipathy -tapahtumassa, vaan heijastaa myös muutosta kohti syytä ja tieteen kunnioitusta.
Väripaletti on rikas ja kauhistuttava, vallitseva oranssi ja punaiset sävyt, jotka herättävät sekä taon tulen lämmön että työn intohimon. Pimeimmät vivahteet toisaalta luovat syvyyksiä, jotka lisäävät volyymin tason kuvioihin ja työkaluihin, kun taas kuumasta raudasta peräisin oleva valo korostaa kohtauksen yksityiskohtia ja ohjaa ilmeen kohti luotua. Tämä värien käytön hallitseminen on yksi Coleyn ominaispiirteistä, jolloin hän voi luoda melkein tuntuva ilmapiiri, joka ympäröi katsojaa.
Taustalla työ sisältää täydentäviä hahmoja, jotka eivät ole keskeinen lähestymistapa, rikastuttavat visuaalista kertomusta. Vulcanon kollegat, jotka ovat eri asemissa eri työkaluilla, edistävät kohtausta dynaamista laatua. Lukujen ja ympäristön välinen vuorovaikutus tuntuu aitolta; Ne heijastavat energisen työn lisäksi myös luomisprosessissa olevaa toveruutta.
Lisäksi maalausta voidaan tulkita allegooria itse taiteesta ja käsityön arvokkuudesta. Aikana, jolloin taiteellinen tuotanto alettiin nähdä teollistumisen valossa, Coley näyttää tekevän hienovaraisen kommentin ihmisen taiteen ja valmistuksen ponnistelujen arvosta, joka pystyy ihmiskunnan määrittelemän ahkeruuden Vulcan -symboliin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Coleyn Vulcan Forge on enemmän kuin muinaisen myytin esitys; Se on todistus taiteellisen perinteen ja päivittäisen työn, hallinnan ja vaivan välisestä yhteydestä. Copley onnistuu tarjoamaan katsojalle rikkaan kokemuksen sensaatioista ja heijastuksista luomisen luonteesta. Tämä teos on siis loistava esimerkki Coleyn evoluutiosta taiteilijana ja hänen kykynsä vangita paitsi hänen teemojensa olemuksen lisäksi myös aikansa kulttuurinen merkitys.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.