Kuvaus
Paul Klee vuonna 1917 maalaama kappeli on teos, joka kapseloi yhden ekspressionismin ja 1900 -luvun abstraktin taiteen taiteellisen lähestymistavan ainutlaatuisuuden. Klee, jonka teokselle on ominaista syvä yhteys muodon, värin ja tunteiden välillä, saavutetaan tässä kappaleessa paitsi heijastavan tyylistä kokeilua, myös meditaatiota henkisyydestä ja arkkitehtonista tilasta.
Kappelia tarkkailemalla katsojaa houkuttelee heti elinvoimainen ja vivahteinen väri. Teos esittelee kromaattisen järjestelmän, joka näyttää olevan naturalistinen, näyttää vetävän symbolista kieltä. Tausta, lämpimissä ja kauheissa sävyissä, on ristiriidassa keskeisen rakenteen kanssa, joka herättää kappelin, joka on maalattu kylmemmälle palettiin. Tämä kontrasti ei vain korosta arkkitehtonisen elementin merkitystä, vaan luo myös visuaalisen vuoropuhelun, joka kutsuu mietiskelyä. Klee käyttää tekniikkaansa kautta värejä, jotka liittyvät usein tiettyihin tunteisiin tai mielialoihin, kuten yläosan punaiseen, mikä näyttää herättävän henkisen korkeuden tunne.
Koostumuksen suhteen kappelille on ominaista yksinkertaistetut geometriset muodot ja melkein veistosjärjestys, joka edustaa Kleen ominaistyyliä, jossa abstraktio sulautuu figuratiivisiin elementeihin. Teoksesta puuttuu nimenomaisia ihmishahmoja, jotka voidaan tulkita hakuksi ylevälle hengelliselle kokemukselle itse yksilön sijasta. Tämä hahmojen puuttuminen antaa katsojalle upottaa kappelin ilmakehään tilaan, joka kutsuu itsehavain.
On mielenkiintoista huomata, että Klee'n työ vuonna 1917 on myrskyisessä historiallisessa tilanteessa, jota leimaa ensimmäisen maailmansodan kauhut. Tässä mielessä kappeli voidaan lukea turvapaikkana ahdistuksen ja sen aikansa kaaoksena. Klee, johon myös symbolismi ja lapsitaide vaikuttivat, kanavoi käsityksensä ihmisen olemassaolon hauraudesta tässä teoksessa, mikä viittaa siihen, että taide voi tarjota pyhäkön, rauhan ja pohdinnan paikan.
Koko uransa ajan Klee käsitteli samanlaisia kysymyksiä eri teoksissa, joissa yhteys arkkitehtuurin ja henkisyyden välillä käy ilmi. Maalaukset kuten talo mestari (1921) tai poissa kotoa (1921) on huolenaihe avaruudesta ja sen suhteista ihmisen olemassaoloon. Kappelissa vähentäminen olennaiseen muotoon ja sen emotionaaliseen taakkaan saa kuitenkin työn resonointiin tietyllä voimalla.
Lopuksi on tärkeää tunnistaa, että Paul Klee kehitti ainutlaatuisen tyylinsä kautta visuaalisen kielen, joka jatkaa resonoivia taiteen nykyaikaisissa virtauksissa. Kappeli on todistus sen kyvystä muuttaa tila ja muodostaa emotionaalisen ilmaisun väline, joka tarjoaa katsojille mahdollisuuden pohtia pinnallisen ulkopuolella. Tässä työssä Klee ei vain luo kappelin esitystä, vaan asettaa sillan kohti transsendenttista kokemusta, joka ylittää kaiken ajallisen tai fyysisen rajan. Kappeli on siksi kutsuna löytää kauneutta ja merkitystä värin muodon ja monimutkaisuuden, elementtien yksinkertaisuudessa, jotka edelleen haastavat ja kiehtovat heidän työnsä lähestyviä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.