Kuvaus
Francisco Goyan maalaaminen edelleen kuollut luonto Doradan kanssa on kahdeksannentoista vuosisadan mestariteos, jolla on valloitettu taiteen ystäviä vuosisatojen ajan. Tämä teos on täydellinen esimerkki barokin taiteellisesta tyylistä, jolle on ominaista sen draama, liioittelu ja tunteiden painotus.
Työn koostumus on vaikuttava, ja siinä on paljon yksityiskohtia, jotka yhdistetään vaikuttavan kuvan luomiseksi. Maali näyttää pöydän, joka on peitetty valkoisella kankaalla, jossa on useita esineitä, kuten lasikannu, viinin pullo, hedelmälevy ja kulta. La Dorada on maalauksen keskeinen kohde, ja se sijaitsee koostumuksen keskellä, jota ympäröivät muut esineet.
Työn väri on toinen näkyvä näkökohta. Goya käyttää rikas ja elinvoimainen värivalikoima, joka antaa maalaukselle elämän ja liikkeen tunteen. Kulta- ja ruskeat sävyt yhdistyvät vihreän ja punaisen kanssa luodakseen vaikuttavan kuvan, joka herättää katsojan huomion.
Maalauksen historia on myös kiehtovaa. Uskotaan, että Goya maalasi tämän työn oleskelunsa aikana Italiassa, missä hän altistui renessanssin suurten mestareiden työlle. Kuollut luonto Doradan kanssa on näyte siitä, kuinka Goya sisällytti renessanssin oman tyylinsä, luomalla ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen.
Lisäksi tästä maalauksesta on vähän tunnettuja näkökohtia, jotka tekevät siitä vielä mielenkiintoisemman. Esimerkiksi uskotaan, että maalauksessa esiintyvä kulta on todella viittaus Dorada Fleecen järjestykseen, joka on viidennentoista vuosisadan aikana perustettu ratsuväen järjestys. On myös ehdotettu, että maalauksessa esiintyvä lasikannu on viittaus alkemiaan, käytäntöön, jota Goya oli kiinnostunut tutkimaan.