Kuvaus
Vuonna 1914 valmistettu Wassly Kandinskyn "taulukko punaisella pisteellä" pystytetään paradigmaattiseksi esimerkkinä värin käytöstä ja abstraktista taidetta kuvaavasta muodosta. Tässä koostumuksessa Kandinsky siirtyy näkyvästi pois figuratiivisista esityksistä, jolloin visuaaliset elementit voivat järjestää suoran emotionaalisen kokemuksen, joka on hänen tyylinsä erottuva piirre.
Maalaus näyttää elinvoimaisen vuorovaikutuksen värin ja muodon välillä. Punainen piste, joka sijaitsee maalauksen keskellä, on keskittyminen, joka herättää katsojan huomion ja toimii ankkuripisteenä kentällä, joka etenee sen ympärillä monipuolisella sävyalueella. Verra ei vain erottuu sen elinvoimaisesta väristä, vaan myös orgaanisesta muodoltaan, joka on ristiriidassa geometristen muotojen ja sen ympärillä olevan linjojen käytön kanssa. Kandinsky näyttää pelaavan ajatuksella, että muoto ja väri voivat herättää sensaatioita ja tunteita ilman kertomuksen tarvetta, jotain, joka myös heijastaa sen kiinnostusta synestesiaan, jossa voi vaikuttaa toiseen.
Tässä työssä värit täydentävät ja törmäävät luomalla jännityksen, joka kutsuu heijastusta. Punaisen paikan ympärillä olevat muodot näyttävät tanssivan eräänlaisessa visuaalisessa sävellyksessä, konseptissa, jota Kandinsky puolusti kiihkeästi. Sen yhteys musiikkiin on erityisen tuntuvaa tässä työssä, jossa elementtien epäjärjestyksellinen sijoitus voidaan pitää visuaalisena partituurina. Tuoreet siniset ja keltaiset sävyt yhdistyvät dynaamisen kontrastin tuottamiseksi, syvyyden tarjoamiseksi ja energisen ilmakehän luomiseksi.
Merkeitä tai lukuja ei ole selvästi määriteltyjä; Toisaalta hallitsevat tunteet ja tunteet, jotka ilmenevät värien ja muotojen vuorovaikutuksesta. Tätä ihmishahmojen puuttumista voidaan tulkita vapautukseksi luonnollisen maailman esityksestä, jolloin työ voi ylittää konkreettisen todellisuuden upottaakseen katsojan syvemmälle itsetutkimukseen. Kandinsky, jota pidetään usein yhtenä abstraktin taiteen pioneereista, käytti taiteensa keinona tutkia rajoittamattomasta ilmaisusta syntyvää henkisyyttä ja emotionaalista yhteyttä.
Kontekstisesti "taulukko punaisella pisteellä" on muutoksen ja kokeilun aikana, missä Kandinsky siirtyy kohti suurempaa abstraktiota työssään. Tämän tyyppisiä tutkimuksia havaitaan myös niiden ajanjakson muissa teoksissa, joissa värin käytöstä emotionaalisen kielen käytöstä tulee keskeinen komponentti. Koko uransa ajan Kandinsky tutki, kuinka maalaus voisi olla väline sielun ilmaisemiseksi, ja tämä vuoden 1914 työ on selkeä todistus tuosta pyrkimyksestä.
Siten "taulukko punaisella pisteellä" ei ole vain abstraktin taiteen kouristuksen työ, vaan siitä tulee myös heijastus värin voimasta ja emotionaalisen viestinnän muodosta. Edustavien kuvien hävittäminen ehdottaa taiteellista kokemusta, joka pyrkii muodostamaan yhteyden syvälle tasolle katsojan kanssa. Teos ei vain kutsuta mietiskelyä, vaan myös ratkaisee uusien taiteen tutkimusten perustan, joka herättää visuaalisen kielen, joka ylittää rationaalisen logiikan esteet ja saapuu puhtaimpien sensaatioiden maailmaan. Kandinskyn vaikutusvalta tuntuu edelleen nykyaikaisuudessa, muistuttaen meitä siitä, että taide on väline tutkia ihmisen ilmiötä kaikessa monimutkaisuudessaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.