Kuvaus
Tanssi, toistuva ja melkein pakkomielteinen teema Edgar Degasin työssä, ilmenee mestarillisesti "Tanssikurssissa" (1874), maalauksessa, joka kapseloi taiteilijan teknisen tarkkuuden, vaan myös syvän tutkimuksen liikkeiden ja päivittäisen tutkimuksen ja päivittäin Tanssijoiden elämä. Harjoittelutilassa sijaitseva työ tarjoaa läheisen näkemyksen maailmasta, joka usein idealisoidaan ja muuttuu katsojan katseena. Degas, joka tunnetaan innovatiivisesta lähestymistavastaan sävellykseen ja postimpressionistiseen tyyliin, kuvaa hetken, joka näyttää olevan keskeytetty ajoissa, esseenä, jolle on annettu yksinkertaisuus ja tietty nykyaikaisuusilma.
Koostumusta tarkkailemalla tajutaan, että rakenne on huolellisesti orkestroitu. Etualalla hallitseva hahmo on tanssinopettaja, joka seisoo symbolisella jalustalla, tarkkailemalla ja korjaamalla oppilaitaan. Hänen läsnäolonsa on vakaa ja autoritaarinen, korostettu paitsi hänen asemansa kankaalla, myös pukeutumisen tummemman värin hienovaraisesta käytöstä verrattuna tanssijoiden tahrattomaan valkoiseen. Lavan reunan muodostava diagonaalinen viiva ohjaa katsojan näkemystä kohtaukseen ryhmiteltyihin nuoriin tanssijoihin luomalla dynaamisen liikkeen tunteen. Tanssijoiden asennot vaihtelevat, toiset väsyneessä odotuksessa, toiset syvässä keskittymisessä, mikä antaa hienovaraisen mutta tehokkaan kertomuksen.
Värin käyttö "tanssikurssissa" on välttämätöntä paikan ilmapiirin ymmärtämiseksi. Degas käyttää palettia, joka koostuu suurelta osin kevyistä ja pehmeistä sävyistä, jotka välittävät keveyttä ja herkkyyttä, toisin kuin jotkut tummemmat alueet, jotka lisäävät syvyyttä ja vakavuutta avaruuteen. Tanssijoiden Tutús -ruusu- ja valkoiset vivahteet ovat yhdenmukaisia tutkimuksen synkimmän ja maanläheisimmän taustan kanssa, mikä viittaa nuoruuden haurauden ja kovan koulutuksen raskaan todellisuuden välillä, joihin ne altistuvat.
Työ ylittää pelkän balettitutkimuksen esityksen. Degas on a mestari Ihmisen psyyken ja ruumiillisuuden kaappaamisessa sekä "tanssiluokassa" kukin hahmo on kyllästetty aitous. Tarkkailemme paitsi tanssijoita, myös joukon hahmoja, jotka ovat vähemmän näkyviä, edistävät yleistä ympäristöä. Kohtauksen absorboivien istuntojen henkilöistä opettajalle, josta tulee koulutusprosessin keskuksena, jokainen elementti on suunniteltu kertomaan laajempi tarina tanssista ja omistautumisesta, jonka tämä vaatimus.
Tätä tanssitutkimusta voidaan pitää heijastavana Degasin elämästä, joka tunsi koko uransa kiehtovan naisellisuudesta ja tanssijan hahmosta. Hänen antautumisensa tähän aiheeseen on sekä kunnianosoitus liikkeen kauneudelle että heijastus uhrauksista että hänen viittaamistaan ponnisteluista. Degas, jota pidetään usein innovatiivisena aikansa aikana, käyttää tyyliä, joka sekoittaa realismin impressionistisiin kosketuksiin, jolloin valo ja liike voidaan syöttää odottamattomilla ja runollisilla tavoilla.
Lopuksi "tanssikurssi" ei ole vain todistus Degasin virtuoosisuudesta maalarina, vaan se on myös virstanpylväs baletin esittämisessä maalauksessa. Teos kutsuu katsojia ylittämään tanssihuoneen kynnyksen ja kokemaan melankolian, kirkkauden ja tanssijoiden taistelun emotionaalisesta etäisyydeltä. Se on teos, joka huolellisen koostumuksensa ja värin herättävän käytön avulla resonoivat edelleen niiden kanssa, jotka pyrkivät ymmärtämään taiteen ja elämän risteystä loputtomassa luomisprosessissa ja esseessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.