Kuvaus
Vuonna 1915 luotu Egon Schiele -laattojen kanssa työ on merkittävä näyte itävaltalaisen maalarin erottuvasta tyylistä, jota pidetään yhtenä ekspressionismin näkyvimmistä edustajista. Vaikka Schiele tunnetaan pääasiassa ihmisen muotokuvista ja tunteilla ladattuista hahmoista, hän esittelee tässä työssä kiehtovaa lähestymistapaa arkkitehtuuriin ja maisemaan.
Maalaus vangitsee talon yksinkertaisen rakenteen, jonka merkittävimmät ominaispiirteet ovat laatat, jotka hallitsevat ylätasoa sen epäsäännöllisellä asennuksella. Schielen tekniikka, jota leimaavat kauhistuttavan aivohalvauksen ja kauhistuttavan ja värin paletin, antaa talolle melkein häiritsevän ilman. Rakennuksen muodon muodostavat viivat ovat kulma- ja usein siirrettyjä, mikä heijastaa sen erityistä tyyliä, vaan myös jännityksen tunnetta, joka voidaan tulkita kommenttina elämän hauraudesta ja epävakaudesta.
Teoksen koostumus on järjestetty siten, että talo on keskittynyt, mikä ensi silmäyksellä voisi ehdottaa symmetriaa; Värien ja katon ja seinien tekstuurin väliset vastakohdat tuovat kuitenkin dissonanssin, joka kutsuu syvempää lukemaa. Voit nähdä ruskean, harmaan ja vihreän sävyjä, sekoitettuna pinnalle, joka näyttää melkein tuntolaiselta, missä harjat kaikuvat itse maalin viskeraalista luonnetta. Tämän värikäytön kautta Schiele onnistuu herättämään paikan ilmapiirin tietyllä hetkellä, heijastaen ehkä läheistä yhteyttä ympäröivään ympäristöön.
On tärkeää huomata, että talon esitys ei sisällä näkyviä ihmishahmoja, jotka korostavat koostumuksessa ominaisen yksinäisyyden ja eristyksen tunnetta. Tätä ihmishahmojen puuttumista voitaisiin tulkita itsehavaimen symboliksi ja sisäisen olennon etsimiseksi, toistuvat kysymykset Schielen teoksessa. Vaikka perinteisesti hänen taiteensa havaittiin ihmiskehossa ja sen emotionaalisessa ilmaisussa, tässä se kääntyy, mikä viittaa siihen mahdollisuuteen, että elottomat esineet voivat olla myös emotionaalisen merkityksen kantajia.
Egon Schiele, jolla oli hänen lyhyen ja myrskyisen elämänsä, oli pysyvä vaikutus 2000 -luvun taiteeseen. Hänen osallistumisensa ekspressionismiin ei vain mullisti tapaa edustaa ihmishahmoa, vaan myös laajensi sen vaikutusta ympäristön tulkintaan. Teokset, kuten "House With Tiles", osoittavat, että hänen mestaruutensa ei rajoitu muotokuvaan, vaan myös ulottuu tapaan, jolla hän havaitsi ja edustaa häntä ympäröivää maailmaa.
Taidehistorian yhteydessä tämä pala on linjassa muiden nykyaikaisten teosten kanssa, jotka käsittelevät ihmisen ja sen ympäristön välistä suhdetta käyttämällä arkkitehtuuria etsintävälineinä yksinkertaisen taustan sijasta. Schielen teos sijaitsee muiden taiteilijoiden kanssa, jotka, kuten Gustav Klimt, tutkivat myös symbolismia ja emotionaalisuutta tulkitsemalla avaruutta ja muotoa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että talo, jossa on laattat, ei vain edusta arkkitehtonista rakennetta, vaan kutsuu erityisen visuaalisen tyylinsä kautta pohtimaan olemassaolon, yksinäisyyden ja identiteetin hakua jatkuvasti muutosmaailmassa. Schiele ylittää muotokuvan ja omaksua jokapäiväinen, tarjoaa meille monipuolisen näkemyksen ihmiskokemuksesta, kutsuen meidät näkemään ilmeisen ulkopuolella ja tutkimaan syvyyttä siitä, mikä ympäröi meitä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.