Kuvaus
Vuonna 1787 maalattu Francisco Goyan "syksy - tai sato" tulee visuaaliseen tarinaan, joka on täynnä vivahteita, jotka kapseloivat sekä runsauden että pohdinnan kauden. Tällä kankaalla Goya esittelee sadonkorjuuta, joka ensi silmäyksellä näyttää juhlavalta ja iloiselta, mutta tarkemmin tarkkailemalla hän paljastaa monimutkaisuuksien taustan, joka kuvaa hänen työtään tällä kaudella.
Maalauksen koostumus on merkittävä rakenteellisesta asennuksestaan, joka ohjaa katsojan katseen sisä- ja kultamaiseman läpi, jossa luonto on syksyn täyteydessään ja esitetään tuntuva vauraus. Taiteilija käyttää palettia, joka vaihtelee syksyn keltaisesta ja lämpimästä ocherista, esittelee väriä päähenkilöksi sinänsä. Maan sävyt vetoavat maan rauhallisuuteen, kun taas kevyen tanssin välähdykset viinirypäleiden klustereissa ja hahmojen mekossa, mikä viittaa valojen peliin, joka herättää syksyn auringon lämpöä.
Maalausta asuu ryhmä talonpoikia, jotka dynaamisilla liikkeillä näyttävät olevan uppoutuneita sadonkorjuuprosessiin. Goya onnistuu tulostamaan niihin tuntuvaan ihmiskuntaan yksityiskohtaisen ulkonäön ja eleiden vaihdon kautta; Heidän kasvonsa heijastavat pitoisuutta ja vaivaa, elementtejä, jotka ovat ristiriidassa sadon eläimen kanssa. Voit nähdä miehiä ja naisia, jotka tekevät yhteistyötä viinirypäleiden kokoelmassa, erottelevat heidän yksinkertaisen mutta värikkään vaatteensa puolesta, joka integroi heidät sekä maatalousympäristöön että perinteisiin.
Yksi "syksyn - tai sadon kiehtovimmista näkökohdista on tapa, jolla Goya vangitsee hetken hengen. Sadonkorjuun ja kollektiivisen ponnistelun rytmi resonoivat maalauksessa, mikä tekee siitä paitsi 1800 -luvun Espanjan maaseudun elämää, myös heijastumassa yhteisöä, työtä ja ajan kulumista. Tämä työ on aikakauden yhteydessä, jolloin Goya alkoi etääntyä maaseudun elämän idealisoinnista, sen sijaan tarjoamalla realistisemman esityksen aikansa epätasa -arvon mukaan.
Tämän kankaan luonnon ja yhteiskunnan välinen yhteys toimii Goyan myöhemmän työn edeltäjänä, jossa valojen ja varjojen välinen kontrasti ei ole vain esteettinen, vaan myös symbolinen. Vaikka teos herättää juhlallisen ilmapiirin, on myös taustalla oleva jännitys, joka voidaan lukea hahmojen ilmaisujen läpi, mikä heijastaa ehkä maatalouskulttuurin vaivalloista työtä ja todellisuuksia, jotka varjostavat runsauden varjossa. Tämä valon ja tumman peli on erottuva sinetti Goyan visuaalisessa kertomuksessa, joka kehittyy koko uransa ajan.
"Syksyn - tai sadon" historiallinen konteksti on välttämätön Goyan työn ja Espanjan sosiaalisen todellisuuden 1800 -luvun lopun ymmärtämiseksi. Tänä ajanjaksona muutos, sekä poliittinen että sosiaalinen, ja Goya aikansa kroonikkona, vahvistaa tämän maalauksen ihmisen ja maan välisen yhteyden merkityksen osoitusta. Tämä työ kehottaa meitä pohtimaan sadon juhlan ja maaseudun elämälle ominaisia kamppailuja, mikä toistetaan sen myöhemmissä teoksissa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "syksy - tai sato" ei ole vain muotokuva päivittäisestä kohtauksesta; Se on syvää ihmistä hänen luonnollisessa ympäristössään, hänen ponnisteluissaan ja suhteissaan elämän kiertoon. Goya, jolla on ainutlaatuinen kyky vangita hetken olemus, jättää meille visuaalisen perinnön, joka ylittää pelkän esityksen, johtaen meidät meditaatioon ihmisen kokemuksesta kaikilla hänen puolillaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.