Kuvaus
Kazimir Malevich, yksi 2000 -luvun näkyvimmistä ja visionäärisimmistä taiteilijoista, ei ollut vain suprematismin perustaja, vallankumouksellinen taiteellinen liike, vaan myös taitava teoreettinen, joka muutti abstraktin taiteen käsitystä. Hänen työnsä "suprematismi. Kaksi -dimensionaalista itse -optioita -1915" on upea todistus sen radikaalista lähestymistavasta ja omistautumisesta geometriseen puhtauteen.
Ensimmäisen maalauksen katselun aikana yksi on heti kohtaavat kelluvien geometristen muotojen pelin valkoisella pohjalla. Suorakulmioiden ja värien neliöiden epäsymmetrisen järjestelyn luominen visuaalinen dynaamisuus hallitsee. Ilman tunnistettavien hahmojen tai hahmojen läsnäoloa maalauksesta tulee puhtaan mietiskelyn kohde, jossa muoto ja väri ovat olemassa perinteisestä esityksestä riippumatta.
Valkoisen käyttö taustavärinä ei ole satunnaista. Malevich käyttää sitä ei -värinä, joka symboloi äärettömyyttä, merkitystä ja väritöntä, kentällä, jossa geometriset muodot voivat olla sen puhtaimmassa olemuksessaan ja ilman häiriötekijöitä. Tämä tilan tyhjyys korostaa entistä enemmän abstrakteja muotoja, jotka näyttävät leikkivän keskenään, luomalla dynaamisen ja energisen visuaalisen vuoropuhelun.
Geometriset muodot, enimmäkseen suorakulmaiset ja neliömäiset, ovat pääosin värillisiä punaisten, mustan ja keltaisen sävyissä. Nämä värit, joita levitetään kiinteissä ja gradaatiolohkoissa, ovat ominaista suprematistiselle tyylille, jolla pyritään poistamaan syvyyden ja äänenvoimakkuuden illuusion, suosimalla kankaan olennaista kahden dimensioalisuutta. Malevich osoittaa myös tämän päävärin valinnan kautta sitoutumisensa yksinkertaisuuteen ja visuaaliseen selkeyteen.
Teoksen otsikko, "Kaksi dimensionaalista itseoportraitia", lisää ylimääräisen merkityskerroksen. Huolimatta siitä, että Malevich on abstrakti työ ja jolla ei ole kasvojen ominaisuuksia tai suoria ihmisen viitteitä, Malevich on taiteellisen kielensä kautta. Tässä ei ole edustettua kasvoja, vaan sen taiteellisen näkemyksen ydin. Tässä itsevalikoimassa Malevich ei vain osoita hänen kasvonsa, vaan myös hänen mielensä, ajatteluaan ja innovaatioitaan.
Korkein, kuten tässä teoksessa on esimerkki, edustaa ratkaisevaa taukoa edustavan taiteen kanssa. Malevich puolusti, että taiteen tulisi ylittää näkyvä ja aineellinen maailma henkisen merkityksen saavuttamiseksi. Kohdassa "Kaksi dimensionaalista itse -porttraitia" on väheneminen olemukseen, perusgeometriaan uuden taiteellisen maailman esityksenä.
Viimeinkin on aiheellista sijoittaa tämä työ suprematismin yhteydessä, joka on yksi Venäjän avant -garden vaikutusvaltaisimmista liikkeistä. Malevich yhdessä nykyaikaisten taiteilijoiden, kuten Lissitzky ja Liubov Popovan, kanssa etsivät taidetta, joka heijasti maailman uusia todellisuuksia nopeassa muutoksessa. Geometristen koostumuksiensa ja sitoutumisensa avulla puhdasta abstraktioon he haastoivat tavanomaiset taiteen käsitteet ja avasivat polut kohti visuaalisen ilmaisun uusia muotoja.
"Suprematismissa. Kaksi dimensionaalista itseoportraitia -1915" Malevich ei vain julista taiteellista yksilöllisyyttään, vaan myös uutta esteettistä paradigmaa. Teos on pystytetty visuaaliseksi manifestoksi suprematismista, puhtaan geometrian ja värin juhlaksi itsessään ja itsekortraiti, ei ihmisen, vaan taiteilijan ja hänen taiteen näkemyksensä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.