Kuvaus
Rafael Sanzion vuonna 1511 maalaama teos "Parnassus" on loistava esimerkki Italian renessanssista ja on osa Stanza Delle Segunaturain koristelua El Vatikaanin apostolisessa palatsissa. Tämä maalaus on runouden, musiikin ja filosofian juhla, joka edustaa vuoropuhelua mustien ja antiikin ja uudestisyntymisen suurten runoilijoiden välillä ympäristössä, jossa klassisen kauneuden ideaali ilmenee ylevällä.
Koostumuksen näkökulmasta "Parnassus" esittelee hierarkkisen rakenteen, jossa Apollo on keskushahmona symbolisen vuoren kärjessä, joka edustaa taiteellisen inspiraation lähdettä. Hänen ympärillään olevien hahmojen järjestely on huolellinen ja heijastuu näkölinjaan, joka antaa kohtauksen jatkuvuutta ja sujuvuutta. Apollon sivuilla Muses herättää suvunsa antaen elämän erilaisille taiteellisten tieteiden tieteenaloille, kun taas runoilijat on ryhmitelty järjestelmään, joka ehdottaa yhteistyötä ja harmoniaa.
Rafaelin käyttämä kromaattinen paletti on rikas ja hienostunut, pääasiassa sininen, kulta- ja pehmeät sävyt, jotka herättävät eteerisen ilmapiirin. Värit eivät vain lisää hahmojen kauneutta, vaan tuottavat myös rauhan ja pohdinnan ilmapiirin. Huolellisesti järjestetty valaistus korostaa kunkin luvun yksilöllisiä ominaisuuksia korostaen renessanssimenetelmää ihmiskunnalle ja yksilöllisyydelle.
Etualalla voidaan tunnistaa joitain historian tärkeimmistä runoilijoista, joiden joukossa ovat Homer, Dante ja Virgil, joiden kirjallisuussisältö on kestänyt ajan myötä. Tämä sisällyttäminen ei ole vahingossa; Rafael pyrkii kunnioittamaan kirjallista perinnettä, joka on vaikuttanut syvästi renessanssin kulttuuriin. Näiden hahmojen esittäminen jumalallisuuden yhteydessä viittaa myös kaksinaisuuteen maanpäällisen ja taivaallisen inspiraation välillä.
Kiehtova osa "Parnassus" on tapa, jolla Rafael käyttää symbolismia monimutkaisten ideoiden välittämiseen. Klassisen mytologian Parnassukselle tyypillinen vuoristoinen ympäristö tulee henkisen korkeuden ja älyllisen huippuosaamisen symboli, joka yhdistää taiteen ja musiikin jumalalliseen. Teos ei ole vain visuaalinen esitys, vaan se toimii myös kommenttina taiteen roolista ihmisen ajattelun ja uskon ilmaisun välineenä.
Renaissance -taiteen yhteydessä "Parnassus" on sijoitettu perustavanlaatuiseksi työksi, joka yhdistää klassiset perinteet aikansa uuteen kulttuuriseen inertiaan. Rafaelin teknisessä toteutuksessa voidaan havaita taiteilijoiden, kuten Leonardo Da Vinci, vaikutus ja ihmisen anatomian ja näkökulman tutkimus, jossa yhdistyvät armo ja tarkkuus lukuissa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Parnassus" on enemmän kuin yksinkertainen seinämaalaus; Se on lausunto renessanssin hengestä, joka yhdistää antiikin ihailun selkeän pohdintaa taiteen ja runouden arvosta elämässä. Rafael ei vain vangitse mustien olemusta, vaan toistaa myös renessanssin halua arvostaa kulttuuria ja tietoa taiteellisen ja henkisen uudistamisen yhteydessä. Jokainen tämän freskon katsaus paljastaa uudet merkityskerrokset vahvistaen teoksen kestävän merkityksen taiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.