Kuvaus
Vuoden 1892 "Sketch for the Siren" John William Waterhouse vangitsee mytologisen ja todellisen olemuksen hienovaraisesti ja hänen tyylinsä ominaisella lyyrismillä. Tämä työ, valmisteleva luonnos, tarjoaa kiehtovan näkemyksen siitä, kuinka Waterhouse käsitteli aiheita, joita hän tutki koko uransa ajan: luontainen kauneus ja tragedia fantastisen maailmassa. Koostumuksen keskellä sireenin viettelevä hahmo erottuu sen pitkistä ja aaltoilevista hiuksista, jotka näyttävät virtaavat paitsi tuulen, myös veden kanssa, joka on luonteeltaan luontainen. Sireenin asento, joka etsii silmillä, jotka herättävät sekä melankoliaa että halua, ehdottaa tarinaa, jota ei kerrottu, tarina, joka kutsuu katsojaa pohtimaan kohtaloaan.
Tässä luonnoksessa käytetty värivalikoima on rikas ja monipuolinen, ja vivahteet, jotka vaihtelevat syvän sinisen ja vihreän välillä, herättävät meriympäristöä, ja lämpimämpiä sävyjä, jotka rajaavat sireenin hahmon. Tämä värien vuorovaikutus ei vain anna elämää keskushahmolle, vaan myös muodostaa kontrastin sireenin kiehtovan luonteen ja ympäröivän ympäristön välillä, mikä näyttää olevan täynnä mysteeriä ja lupauksia, joita ei ole toteutettu. Vesihuone, a mestari Ilmapiirien luomisessa se tekee työn pohjasta hämärtää hiukan keskittyen hahmoon ja ehdottaa meren syvyyttä, joka on sekä suoja ja vankila sireenille.
Naishahmon tutkimus Waterhouse -teoksessa on erityisen tärkeä, kun otetaan huomioon sen kehitys taiteilijana. Hänen taipumuksensa symbolismiin ja pre -rrafaelismiin ilmenee sireenin viettelevässä muodossa, joka herättää sekä ihanteellisen kauneuden että ihmisen haurauden. Kuva näyttää olevan hienovaraisesti sovellettu valon ja varjojen peli, ja se näyttää olevan tanssissa eteerisen ja maallisen välillä. Sireenin asteikkojen, mekon ja ihon yksityiskohdat ovat perusteellisia, ja jokainen palasviiva näyttää olevan elävää.
Lisäksi "sireenin luonnosta" voidaan pitää mytologisen kulttuurisen kiehtomisen edustavana työnä 1800 -luvulla. Tämä ajanjakso oli uusi kiinnostus klassisiin legendoihin ja kansanperinteisiin, joissa Waterhouse -kaltaiset taiteilijat tunsivat inspiraation sisällyttää tällaiset elementit työhönsä. Sireenistä, naispuolisen ja tuntemattoman symbolina, tulee voimakas ihmisen toiveiden tunnus, joka antaa vesihuoneelle mahdollisuuden kehottaa mietiskelyä kauneuden kaksinaisuudesta ja vaarasta, joka usein esiintyy taiteessa ja elämässä.
Pre -rafaelismin vaikutus on näkyvä tässä luonnoksessa, samoin kuin muissa Waterhouse -teoksissa, jotka kamppailivat palatakseen kuvallisen ilmaisun yksinkertaisuuteen ja aitouteen. Halu kaapata ulkoista ulkonäköä, vaan myös sen aiheiden sisäistä olemusta, on sen tyylin erottuva merkki. "Sireenin luonnoksen" kautta Waterhouse ei vain kuvaa visuaalista kertomusta, vaan jättää myös kestävän merkinnän naisten taiteellisesta perinteestä mytologian museana tarjoamalla yhä välttämättömän tilaisuuden tutkia tällaisten esitysten monimutkaisuutta.
Teos kutsuu itsehavainnollisuutta feminiinisen käsityksen taiteessa analysoimalla pelkästään sireenin hahmosta peräisin olevaa kauneutta, vaan myös myytistä johtuvia vaaran ja viettelyn merkityksiä. Fantasian ja todellisuuden risteyksessä Waterhouse tarjoaa meille ikkunan maailmalle, jossa sireenit, vaikkakin vastustamattomat, ovat myös tuntemattomien edustajia; Voimakas metafora, joka resonoi edelleen maalauksen ja nykykulttuurin alalla. "Luonnos sireenille" on siksi todistus Waterhouse -kyvystä kietoutua taiteeseen myyttillä ja kutsua katsojia uppoutumaan visuaaliseen kertomukseen, jossa todelliset ja unelmoivat ovat iankaikkisen halauksen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.