Kuvaus
Umberto Boccionin "Sisustus kahden naishahmon kanssa" on kiehtova esimerkki symbolismista ja muodollisista innovaatioista, jotka merkitsivat 2000 -luvun taiteellista avant -gardea. Vuonna 1910 maalattu tämä teos kutsuu meitä tutkimaan hiljaista läheisyyttä kahden suljetussa ympäristössä olevien naishahmojen välillä, ehkä edustaen jokapäiväistä elämää tai kotia, tilannetta, joka on yleensä ollut taiteen historiassa valtava, mutta se on siihen mennessä kirjoittajan visio muutti.
Ensimmäisestä maalausta koskevasta katsauksesta, joka havaitaan heti, on värillisen ja valon rohkea käyttö. Boccioni soveltaa palettia, jota hallitsevat kauheat ja lämpimät sävyt, joissa Ocher ja Brown ovat vallitsevia, vastakohtana kylmemmille bluesille, jotka viittaavat melkein melankoliseen ilmapiiriin. Tällä kromaattisella valinnalla ei vain pyritä edustamaan sen sisätilojen fyysistä todellisuutta, jossa tapahtumat kehittyvät, vaan myös herättää katsojan emotionaalisen sensaation, joka tuottaa hienovaraisen vuoropuhelun kotona ja rentoutumisesta, jota voi olla kotona.
Koostumuksen suhteen tila on järjestetty siten, että kahdesta naishahmosta tulee työn keskipiste. Molemmat ovat asemissa, jotka viittaavat monimutkaisuuden suhdetta; Edessä olevampi nainen näyttää tarkkailevan esinettä tai keskustelevan toisen kanssa, joka on takana puolivälissä ja heijastavampi. Tämä määräys aiheuttaa kysymyksiä heidän suhteensa tilanteesta ja siitä, mikä voisi kehittyä niiden välillä, kutsuen katsojaa uppoutumaan visuaaliseen kertomukseen, joka ylittää ilmeisen.
Lukujen hoito on myös huomattavasti kiinnostavaa. Realistisen lähestymistavan sijasta Boccioni käyttää pehmeitä viivoja ja muotoja, jotka ovat usein kietoutuneita, mikä heijastaa niiden kiinnostusta liikkeeseen ja elinvoimaisuuteen. Nämä ominaisuudet edustavat futurismia, taiteellista liikettä, jonka Boccioni auttoi määrittelemään. Hänen lähestymistapansa ei ole vain aiheen esitys, vaan sisäisen energian juhla ja lukujen välinen dynamiikka, ikään kuin niiden olemus syntyisi heidän jakamastaan suhteesta.
Yksi tämän työn mielenkiintoisimmista ominaisuuksista on sen kyky herättää useita lukemia. Tapa, jolla Boccioni vangitsee naissuhteiden sisäisyyden ja makeuden olemuksen, voitaisiin tulkita paitsi kotimaisen elämän kommenttina, myös heijastuksena hänen aikansa yhteiskunnan naisellisesta tilasta. Tässä mielessä "kahden naishahmon kanssa" sisustusta "voidaan verrata muihin nykytaiteilijoiden teoksiin, jotka tutkivat läheisyyttä ja päivittäistä elämää, vaikka Boccionin futuristisen vision antaa hänelle ainutlaatuisen vivahteen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Boccionin maalaus ei ole vain muotokuva kahdesta naisesta sisätilassa, vaan myös tuntuva todistus futuristisesta liikkeestä, jossa muoto, väri ja tunne on kietoutunut tavalla, joka kutsuu pohdintaa. Teos erottuu paitsi esteettisestä ja innovatiivisesta arvosta, myös kyvystä käsitellä syviä kysymyksiä ihmisyydestä ja ihmisten välisestä yhteydestä. Kun katsoja tulee tähän kappaleeseen, se ei löydy pelkästään visuaalisesta kertomuksesta, vaan myös ihmissuhteiden kaikuista, joka resonoi ajan myötä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.