Kuvaus
Modernin taiteen alalla Kazimir Malevich on väistämätön hahmo, jonka vaikutus on jättänyt pysyvän merkinnän paitsi suprematismin alalla, myös taiteessa yleensä 2000 -luvulla. "Sininen muotokuva" (1930) on yksi niistä teoksista, jotka, vaikka se ei ehkä ole niin ikoninen kuin sen supremaattiset teokset, paljastaa Malevichin taiteellisen ja filosofisen nerouden monimutkaiset kerrokset.
"Sininen muotokuva" on erottuva ensinnäkin, koska se korostaa ihmishahmoa, toisin kuin abstraktimimmat ja geometriset koostumukset, joilla Malevich tunnetaan paremmin. Tässä muotokuvassa löydämme naishahmon, joka säteilee tiettyä rauhallisuutta ja kestävyyttä, joka on kapseloitu melkein monumentaaliseen hiljaisuuteen. Värivalikoimaa, jota selvästi hallitsevat siniset sävyt, käytetään hienostuneesti, joka korostaa Malevichin mestaria värin manipuloimiseksi ilmeikkäitä tarkoituksia varten.
Muotokuvan keskushahmossa on mekko, joka aukeaa taittuina ja määrissä, jotka kuvaavat valon ja varjon tarkkuudella, joka uhmaa tyylin ilmeistä yksinkertaisuutta. Perusteluun on ilmeinen palautus, joka voitaisiin tulkita tahallisena pelinä abstraktion jännitteiden ja Malevichin purjehtian aikana uransa aikana. Pehmeiden linjojen ja suoran ilmeen kasvot projisoivat introspektiivisen rauhallisen tunteen, ankkuroivat koostumuksen ja tarjoavat keskipisteen, joka kehottaa tarkkailijaa syvemmälle mietiskelyyn.
On myös mielenkiintoista huomata historiallinen tausta, kun tämä pala luotiin. 30 -luvulla Malevich palasi figuratiiviseen maalaukseen Neuvostoliiton hallinnon poliittisen paineen alaisena, mikä hylkäsi abstraktion sosialistisen realismin hyväksi. "Sininen muotokuva" voidaan tässä mielessä lukea sitoutumisena, jossa Malevich ilmaisee kykynsä edustaa ihmistä luopumatta täysin innovatiivisesta hengestään.
Käytetty tekniikka on todistus Malevichin teknisestä alueesta. Maalin soveltaminen on huolellista, yksityiskohtaisella huomiolla, joka tasapainottaa kuvan realismin melkein metafyysisellä ilmakehällä. Neutraali tausta, ilman yksityiskohtia, jotka häiritsevät, lisää edelleen kuvion läsnäoloa, mikä viittaa määrittelemättömään tilaan, joka kutsuu itsehavain.
Koostumuksen näkökulmasta työ erottuu sen harmonisesta tasapainosta. Kuvan mittasuhteita käsitellään tarkkuudella, joka kunnioittaa klassisia periaatteita, kun taas sinisen värin vuorovaikutus vaaleammilla varjoilla ja vivahteilla maalaa eteerinen laatu. Malevichin tekniikka "Blue Portrait" -elokuvassa paljastaa huolensa syvästä ja olemuksesta, aikansa poliittisten ja esteettisten virtausten ulkopuolella.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Kazimir Malevichin "Portrait Azul - 1930" on teos, joka haastaa helpon etiketin ja ajaa meitä harkitsemaan taiteilijan monipuolisuutta ja laajuutta. Geometristen muotojen ja hänen supremaattisen teoksensa abstraktin puhtauden lisäksi tämä maalaus resonoi syvällä ihmiskunnalla ja teknisellä hallinnalla, joka yhdistää Malevichin yhdeksi modernin taiteen suurista pioneereista.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.