Kuvaus
"El Niño de Azul" (1853) Edgar Degas vangitsee hienovaraisesti ja arkuudella lapsuuden olemuksen esittämällä lapsen, joka tarkastelee suoraan katsojaa uteliaisuuden ja vakavuuden sekoituksella. Vaikka teostaan, hän kutsuu mietiskelyyn, sisältää myös introspektiivisen hahmon, josta tulee symbolinen 1800 -luvun toisen puoliskon taiteen yhteydessä. Tälle ajanjaksolle on ominaista uusien esteettisten lähestymistapojen vaikutusmahdollisuus, siirtymällä romanttisesta idealisoinnista kohti realistisempaa ja psykologisempaa esitystä.
Teoksen koostumus osoittaa, että lapsi keskittyi maalauksen puitteisiin, istuen rento asento, sen ristikkäin jalat, ele, joka voidaan tulkita hiljaisen viattomuuden osoituksena. Tumman taustan valinta korostaa lasta paitsi, että työ esittelee myös ilmapiirin: valon keskittyminen, jossa lapsen hahmosta tulee kiistaton huomion keskipiste. Valon käyttö on erityisen tehokasta; Valo loistaa lapsen kasvoilla ja heijastuu sen siniseen vaatteeseen, luomalla määritellyn kontrastin varjoisan taustan kanssa ja korostaen nuorten tuoreutta ja elinvoimaa.
Degas, joka tunnetaan rakkaudestaan jokapäiväisiin skenaarioihin ja kiinnostuksensa ihmishahmoon liikkeessä, saavuttaa täällä hetken, joka, vaikka staattinen, hengittää emotionaalista välittömyyttä. Vaikka tämä työ edustaa lasta, se ei rajoitu pelkästään esitykseen. Azulin lapsi voitaisiin tulkita allegooriksi itse lapsuudesta: puhtaus, mahdollisuus ja samalla väliaikainen. Sinisen valinta ei ole sattumaa; Usein symboloi rauhallisuutta ja rauhaa, vaikka se voi myös herättää melankolisen surun, elementti, jota Degas hallitsee suuria taitoja.
Vaikka "Azulin lapsi" on yksi Degasin vähemmän tunnetuista teoksista verrattuna sen tanssijoiden ikonisiin esityksiin ja pariisilaisen jokapäiväisen elämän kohtauksiin, se tarjoaa intiimin ja herkän ilmeen kyvynsä vangita ihmiskunta. Tämän työn kautta maalari saavuttaa herkän tasapainon havainnon ja emotionaalisuuden välillä, mikä korostaa hänen mestaruuttaan öljymaalauksessa. Lapsen emotionaalinen tila, joka on lukittu katseensa, luo syvän yhteyden katsojiin, riistäen häneltä banaalin ja upottaa hänet ihmiskokemukseen.
Vaikka "Blue Child" ei ole monimutkaista hahmoa, jotka ovat joissakin hänen muissa kappaleissaan, tästä ainutlaatuisesta lähestymistavasta lapsihahmoon tulee visuaalinen tarina, joka pysyy muistissa. Degas, kuten mestari Liikkeen ja koostumuksen perusteella löydä tästä työstä mahdollisuus tutkia muotokuvan hiljaisuutta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "sininen lapsi" on Intiimi ilmaus Degasin kyvyistä yhdistää väri, valo ja psykologia yhdeksi kuvaksi. Nykyaikaiselle katsojalle teos on edelleen muistutus lapsellisen katseen voimasta ja siitä, kuinka nämä pienet hahmot voivat tarkoittaa rikasta visuaalista kertomusta, jopa heidän eleidensä ja värien hienovaraisuudessa. Maalaus kutsuu meitä heijastamaan paitsi lapsuudesta, myös ihmiskokemuksen universaalisuudesta, toistuvaa teemaa Degasin työssä, joka etenee erittäin huolellisesti tässä hienovaraisessa muotokuvassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.