Kuvaus
James McNeill Whistler, a mestari Yhdeksännentoista vuosisadan aikana asuneen taiteen perusteella visuaalinen jalokivi on ollut perinnöllinen hänen työssään * Harmonia sinisellä ja hopealla: Truville * (1865). Tämä maalaus erottuu paitsi sen luontaisesta kauneudesta, myös kyvystä vangita lyhytaikaista rauhaa ja rannikkoalueiden rauhallisuutta.
Kun tarkkailet *harmoniaa sinisellä ja hopealla: Truville *, ensimmäinen asia, joka herättää huomiota, on hienovarainen hallitseminen värin käytössä. Whistler, joka tunnetaan vaatimuksestaan kromaattiseen harmoniaan, näyttää tässä kappaleessa herkän sinisen ja hopeavalikoiman, joka otsikon mukaan, luo rauhallisuuden ja tasapainon tunteen. Näiden sävyjen valinta ei ole onnistunut; Whistler oli aina taiteen puolustaja silmien musiikina, jossa jokainen väri on muistiinpano, joka myötävaikuttaa visuaaliseen sinfoniaan.
Maalauksessa Whistler esittelee rannan Truvillessa, Ranskan rannikkokaupungissa, että 1800 -luvulla oli suosittu kohde taiteilijoiden ja kirjailijoiden välillä. Kohtaus on kyllästetty rauhallisen ilmapiirin kanssa, joka kutsuu katsojaa melkein tuntemaan suolaisen tuulen ja meren pehmeän nurina. Ranta ulottuu horisontissa, ja taivas näyttää sulavan vedellä melkein eteerisessä jatkuvuudessa, joka saavutetaan pehmeillä värimuutoksilla.
Yksi tämän työn merkittävimmistä näkökohdista on ihmishahmojen sisällyttäminen. Etäisyydellä kaksi hahmoa erottuvat hiljaisesta maisemasta: naiset, jotka ovat pukeutuneet ajan tyypillisiin mekkoihin, edustaa löysät mutta tehokkaat harjakokoukset, melkein impressionisti. Nämä luvut eivät vain lisää visuaalista kiinnostuksen kohtaa, vaan ne korostavat myös ympäristön laajuutta ja hiljaisuutta luomalla hiljaisen rentoutumisen ja virkistyksen muodon yhteisessä meren vieressä olevana päivänä.
Sinisen ja hopean harmonian koostumus: Truville * heijastaa Whistlerin taideteorian vaikutusta, joka puolustaa järjestettyä koostumusta ja visuaalista tasapainoa. Horisonttiviiva ja hahmojen jakautuminen osoittavat huolellisen koostumuksen tasapainon, joka ohjaa katsojan katseen kankaan läpi, jolloin kohtauksen luontainen rauha absorboi hitaasti.
On tärkeää kontekstualisoida tämä työ laajemmassa taiteellisessa liikkeessä, johon Whistler osallistui. Sen lähestymistapa väriin ja muotoon ennakoi liikkeitä, kuten impressionismia, vaikka sen tekniikkaa tarkoituksella hienostunut ja tyylitelty voidaan pitää myös hiljaisena kritiikkinä nousevan valokuvaus realismin aikaansaamisesta. Whistler, joka sanoi kerran, että "taide tapahtuu kaiken muun poissulkemiseen", paljastaa tämän maalauksen maailman maailmasta, jossa estetiikka ja harmonia ovat korkeimpia.
Sinisen ja hopean harmoniassa: Truville *löydämme täydellisen yhdistelmän päätekniikkaa ja taiteellista herkkyyttä, ikkunan maailmaan, jossa aika näyttää pysähtyvän ja voidaan kadota kauniiden pohtimisessa. Tämä työ paljastaa ilmeisen yksinkertaisuutensa syvyyden Whistlerin kykyjen syvyyden vangita hetken olemus ja välittää universaali tunne visuaalisen kielen kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.