Kuvaus
Henri Matisse, yksi näkyvimmistä mestarit Modernin taiteen kanssa se esittelee meidät "Le Pont de Sèvres au Chaland" -teoksessa, joka kapseloi sen vertaansa vailla olevan värin ja muodon hallitsemisen. Vuonna 1917 maalattu ja mitat 73x60 cm, tämä kappale näyttää päivittäisen maiseman segmentin muuntavan linssin kautta, joka nostaa tavallisen poikkeuksellisen.
Öljy kankaalle paljastaa näkymän Sèvres -sillasta, asiasta, josta Matissen käden alla tulee elinvoimainen visuaalinen juhla. Ensi silmäyksellä maisema voi tuntua yksinkertaiselta, melkein proosaiselta, mutta juuri tässä yksinkertaisuudessa suuri osa sen voimasta ja viehätyksestä on. Matisse, joka tunnetaan kromaattisesta auditoisuudestaan ja kyvystään syntetisoida muotojaan, käyttää elävää värivalikoimaa, joka kylpee kohtauksen melkein eteerisessä valossa. Siniset ja vihreät sävyt hallitsevat maalausta, luomalla tuoreen ja rauhallisen ilmakehän, joka kehottaa katsojaa pääsemään kyseiseen tilaan.
Silta, joka on tukeva rakenteeltaan, nousee Seine -joen yli, chalandilla tai proomuilla, jotka liikkuvat hitaasti sen vesien läpi. Jokainen kuvan elementti on järjestetty huolellisesti säilyttämään koostumuksen tasapaino, joka on melkein musikaali sen rytmissä. Proomut ovat matalia esityksiä, jotka on piirretty yksinkertaisilla, mutta tehokkailla viivoilla, jotka antavat meille mahdollisuuden olla elämän ja päivittäisen työn läsnäolon ylikuormittamatta kohtausta tarpeettomilla yksityiskohdilla.
Värin käyttö on yksi tämän työn merkittävimmistä näkökohdista. Matisse sekoittaa sinisen ja vihreän erilaisia sävyjä vettä ja taivaasta maalaamaan kromaattisen harmonian, joka yhdistää maalauksen elementit. Vesi heijastaa taivaan sinistä ilman korjaustoimenpiteitä, melkein ikään kuin joki yhdistäisi taivaallisen maallisen kanssa. Taustalla olevat rakennukset ja arkkitehtoniset elementit, jotka on maalattu lämpimämmäksi ja vastakkaisemmille sävyille, onnistuvat erottumaan jättämättä huomiotta kokonaiskoostumusta.
Toisin kuin muut teokset, joissa ihmishahmot ovat vallitsevia, "Le Pont de Sèvres au Chaland" Matisse päättää keskittyä maisema- ja arkkitehtonisiin elementteihin. Ihmishahmojen puuttuminen korostaa paikan suuruutta ja rauhallisuutta, jolloin näkymä voi olla hiljaa hallussaan yksityiskohdissa, joita se tarjoaa meille. Tätä lähestymistapaa voidaan tulkita visuaalisena meditaationa miehittämillämme tiloissa ja usein unohtaa jokapäiväisessä elämässämme.
Henri Matissesta tulee hetki ja paikkojen hiljainen kroonikko, joka käyttää harjaansa vangitakseen aikansa hengen ja muuttaa sen jotain ajatonta. Tämä Matissen kyky ylittää erityinen on se, mikä tekee maisemansa niin arvostetuista ja yleisesti arvostetuista.
"Le Pont de Sèvres au Chaland" on todistus siitä, kuinka Henri Matisse onnistui asettamaan ainutlaatuisen tyylinsä jokaiselle työlle. Sen värin käyttö, muotojen yksinkertaistaminen ja koostumuksen mestaruus muistuttavat meitä, miksi se on edelleen keskeinen hahmo modernin taiteen historiassa. Tämä työ yhdistelmällä jokapäiväistä ja ylevää yhdistelmää kutsutaan katsojaa löytämään uudelleen ja ihmettelemään ympäröivän maailman yksinkertaisuutta.