Kuvaus
Vuonna 1881 syntynyt belgialainen taiteilija Léon Spilliaert on maalari, jonka työ on erottamattomasti sidoksissa identiteetin ja itsetutkimuksen tutkimiseen symbolistien ja ekspressionistisen maalauksen kautta. Sen "itseportrait" esittelee kiehtovan valon ja pimeän konjunktion, joka heijastaa sekä taiteilijan sisäistä tilaa että sen ympäristön ilmapiiriä, jossa hän työskentelee. Vuonna 1907 koostettuna tälle itseohjaimelle on ominaista introspektiivinen lähestymistapa, joka kehottaa katsojaa uppoutumaan taiteilijan psyykiin.
Työssä itsekortraitin hahmo on sijoitettu synkkän taustan eteen, mikä luo vahvan kontrastin, joka korostaa eristystä ja yksinäisyyttä, joka on luontainen itsensä etsimiseen. Väripaletti, joka kiertää tummat sävyt ja sinisen vivahteiden ympärillä, herättää melankolian tunteen, kun taas himmeä valo, joka valaisee taiteilijan kasvot valaisevat. Tämä valon ja varjon dynamiikka ei vain anna äänenvoimakkuutta hahmolle, vaan myös symboloi selkeyden ja sekaannuksen välistä sisäistä taistelua itsekäyttöprosessissa.
Koostumus on huomattava negatiivisen tilan käytölle, jossa tausta pysyy melkein kokonaan irrotettuna, mikä korostaa itse -ohjaajan lukua ja syventää eristyksen tunnetta. Spilliaert näyttää olevan kuvattu paitsi fyysisenä yksilönä, vaan myös sen raa'imman ja aitoimman olemuksensa kohdalla. Hänen syvä ja tunkeutuva katseensa kutsuu katsojaa kyseenalaistamaan, mikä on pinnan ulkopuolella, avaamalla vuoropuhelun ihmisen identiteetin piilotetuista ulottuvuuksista.
Spilliaertin tyyli voidaan tunnistaa myöhäisessä symbolismissa ja ekspressionistisissa taipumuksissa, jotka hallitsivat Euroopassa 2000 -luvun alkupuolella. Siinä, vaikka jotkut elementit voisivat luokitella sen tavanomaiseksi itseohjaimeksi, absorboivaksi ilmapiiriksi ja itsensä esteettiseksi tutkimukseksi tekevät siitä todistuksen eksistentiaalisesta ahdistuksesta ja merkityksen etsimisestä. Chiaroscuron käyttö, joka on niin välttämätön työssä, muistuttaa mestarit renessanssista, mutta sen soveltaminen on tunnepitoinen, melkein modernistinen, ja se tarjoaa introspektiivisen ilmeen yksilön olemiseen ja emotionaaliseen tilaan.
Lisäksi Selfiaert -hallintaa ei voida verrata muiden ekspressionistien nykyajan teoksiin, jotka tutkivat myös identiteetin subjektiivisuutta ja monimutkaisuutta itse esittämällä. Esimerkiksi Edvard Munch tai Vincent Van Gogh, kuten Edvard Munch tai Vincent Van Gogh, käsittelivät myös ajatusta itse -opinnasta ihmisen psyyken heijastuksena, mutta visuaalisella äänellä, joka on erilainen.
Lopuksi, Spilliaertin "itse -portrait" -maalaus on teos, joka on runsaasti symbolismista ja ristiriitaisista tunneista, joissa maalari onnistuu kanavoimaan identiteettinsä lisäksi myös ihmisen tyylyyttä. Tällä tavoin teos kutsuu katsojaa pohtimaan taiteilijan kuvan lisäksi myös pohtimaan omia kokemuksiaan, ja siitä tulee ihmisen tilan peili. Siksi Spilliaert on perustettu paitsi oman hahmonsa muotokuvahenkilöksi, myös sielun laajan ja monimutkaisen maiseman tutkijaksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.