Kuvaus
Vuonna 1799 maalattu William Turnerin "Selfportrait" on kiehtova todistus englanninkielisen taiteilijan tuotannosta ominaista emotionaalisesta ja teknisestä monimutkaisuudesta. Turner, joka tunnetaan innovatiivisesta lähestymistavastaan valoon ja väreihin, tarjoaa tässä itsehallinnossa ikkunan omaan sisämaailmaansa ja taiteelliseen näkemykseen, joka lopulta johtaisi häneen yhdeksi impressionismin edeltäjiksi.
Tässä maalauksessa Turner esittelee itsensä suoraan ja rehellisesti, mikä paljastaa paitsi hänen fyysisen ulkonäkönsä, myös psykologisen tilansa. Koostumus on merkittävä sen yksinkertaisuudesta; Taiteilija on karkeassa ympäristössä, häiritsemättä huomiota, jotka kilpailevat huomion puolesta. Neutraali tausta antaa katsojalle keskittyä nuoruudessaan edustettuun Turner -kuvaan voimakkaalla ja tunkeutuvalla ilmeellä, joka kehottaa meitä pohtimaan hänen ajattelunsa syvyyttä.
Värin käyttö on yksi tämän työn erottuvimmista näkökohdista. Turner soveltaa rikasta ja monipuolista palettia, jossa lämpimät ja kylmät sävyt ovat kietoutuneita värähtelyn ja liikkeen tunteen luomiseksi. Valolla on ratkaiseva rooli itse -opinnoissa, valaisee kasvoja ja osittain taiteilijan vaatteita, mikä viittaa sen elintärkeään yhteyteen ympäröivään luontoon. Tämä kevyt kohtelu ennakoi värien ja valon käyttöä, jotka karakterisoisivat sen maisemia ja merikohtauksia seuraavassa työssään.
Turnerin siveltimetekniikka, löysämpi ja ilmeisempi kuin monien sen nykyaikaisten, voidaan havaita tässä itseoportraitissa. Tapa, jolla maalauskerrokset ovat päällekkäisiä, ei vain dokumentoi heidän teknistä hallintaa, vaan myös osoittaa sen halua vangita hetken ohimenevän olemuksen. Tätä piirrettä löytyy usein sen maisemista, joissa ilma ja ilmapiiri elävät sen harjan kautta.
Samanaikaisesti se on omaportti, tämä teos voidaan tulkita myös ilmoituksena edelleen syntyvän taiteilijan aikomuksistaan, jotka etsivät hänen tyyliään. Kuninkaallisen akatemian jäsenenä Turner oli tietoinen häntä edeltäneestä kuvallisesta perinteestä, ja hänen muotokuvansa ei vain pyritä heijastamaan hänen henkilötään, vaan myös brittiläisen taiteen kehitystä. Kontekstissa taistelu akateemisen perinteen ja innovaatioiden välillä, dilemma, joka määrittelee hänen uransa ja joka heijastuu hänen myöhemmässä työssään, voidaan loistaa.
Turner on ennen kaikkea a mestari maisemasta ja luonnollisen ympäristön esityksestä, jota voidaan pitää taustana ymmärtääkseen sen itseohjausta. Vaikka tämä työ keskittyy ihmishahmoon, sen olemus pyörii haun ympärillä, joka edustaa luontoa ja valoa; Toistuva teema sen tuotannossa on ihmisen ja luonnon välinen suhde.
Vuoden 1799 "omaportraiti" on pystytetty kriittisenä teoksena Turnerin elämän kertomuksessa ja sen taiteellisessa evoluutiossa. Varmasti se on työ, joka kutsuu sinut pohtimaan taiteilijan identiteettiä, hänen käsityksensä ympäristöstä ja tulevaisuudestaan tuolloin taiteellisessa panoraamassa. Koostumuksen yksinkertaisuus on tasapainossa värin ja valon käytön monimutkaisuudella, joka tarjoaa rikkaan visuaalisen kokemuksen, joka korostaa Turnerin määräävää asemaa kuvaympäristössä, samoin kuin sen toiminnassa uuden visuaalisen kielen kehittämisessä, joka mullistaa taiteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.